Сусанна Борисовна Арабкерцева родилась 29 июня 1946 года в Ростове-на-Дону.

В 1964 году она окончила Ростовское училище искусств, в 1970-м − с отличием Московскую государственную консерваторию, в 1974 году аспирантуру при Московской консерватории, тоже с отличием. Долгие годы профессор Арабкерцева преподавала в Ростовской консерватории.

Ей было присвоено звание заслуженного артиста Российской Федерации, заслуженного деятеля искусств Ингушетии. Арабкерцева занималась изучением влияния музыки на душевное состояние человека. За эти работы она была избрана академиком Международной академии наук экологии и безопасности жизнедеятельности.

Не любить Арабкерцеву было нельзя. Она была воплощением Музыки, жила ею, дышала ею, чувствовала ее каждой своей клеточкой. Ее «Музыкальная гостиная» в Донской государственной публичной библиотеке и многочисленные бесплатные концерты − яркое тому подтверждение. Ее любили, обожали, боготворили. По-другому было невозможно. Она полностью, без остатка отдавала себя людям. Говорят, что имя Сусанна означает «наделенная божьим даром», и она щедро делилась им. Ведь музыка была ее судьбой, предназначением.

Арабкерцеву восторженно принимала благодарная публика США, Германии, Италии. Но больше всего ее любили в России и, конечно, в дорогом ее сердцу Ростове. Сусанну Борисовну очень высоко ценили в Нахичеванской-на-Дону армянской общине. Всегда приглашали на значимые общественные мероприятия. И она с радостью принимала приглашения и выступала с концертами перед публикой.

Ее руки называли волшебными. Артистизм, неповторимое исполнительское мастерство вызывали столь сильные эмоции, что их трудно передать словами. Ей было важно, чтобы мы, слушатели, после ее концерта стали хотя бы чуть-чуть чище и лучше.

30 октября 2009 года Сусанны Борисовны Арабкерцевой не стало. Музыкальный мир Ростова обеднел. Ушла из жизни не только красивая, замечательная, обаятельная женщина, но и добрый, отзывчивый человек, выдающийся музыкант и педагог.

Арабкерцеву любят и помнят в Ростове. В память о ней проводятся концерты. В консерватории имени Рахманинова была установлена мемориальная доска в честь Сусанны Арабкерцевой. Вторая доска помещена на доме, где жила пианистка, − на пересечении проспекта Соколова и улицы Суворова.

Известная ростовская журналистка Нонна Владимировна Мирзабекова написала о Сусанне Борисовне: «Арабкерцева была единственным в своем роде популяризатором классической фортепианной музыки. Ежегодно давала более ста благотворительных концертов. Это не только концерты в филармонии, музыкальном театре, но и вечера в ростовских вузах, на институтских ученых советах, в храмах. Десять лет она каждую первую среду месяца вела свой знаменитый на весь Ростов абонемент в Донской государственной публичной библиотеке «Музыкальный салон Сусанны Арабкерцевой».

Надо сказать, что ученики Сусанны Борисовны продолжают хранить любовь и преданность любимому учителю. В консерватории, у стены, где висит мемориальная доска, посвященная Арабкерцевой, всегда лежат живые цветы.

Источники

Багдыков М. Г. Лики настоящего: [о наших жителях сегодняшнего Ростова, деятелях науки, искусства, а также руководителях производства, которыми будут гордиться потомки] /М. Г. Багдыков // Лики прошлого. – Ростов - на-Дону, 1995. - С. 177-203

Арабкерцева С. Б. «Нам не дано предугадать...»: [беседа с пианисткой, проф. Рост. консерватории о ее творчестве] /С. Б. Арабкерцева // Молот. - 1999. - 22 июня

Золотарева Л. «Святая к музыке любовь»: [о ростовской пианистке, преподавателе консерватории С. Б. Арабкерцевой] /Л. Золотарева // Про Ростов. - . 2009. - № 7. - С. 16-17

Каминская М. Мадам Скерцо: [об Арабкерцевой Сусанне Борисовне, профессоре, преподавателе Ростовской консерватории] /М. Каминская // Наше время. - 2009. - 24 июля. - С. 18

Каминская М. Чудесная Сусанна: [о презентации в Донской государственной публичной библиотеке книги «Как музыка, ты вечна» о Сусанне Арабкерцевой, заслуженной артистке России, профессоре Ростовской консерватории] /М. Каминская // Наше время. - 2010. - 15 июля. - С. 2

Багдыков Г. Ростовский музыкант врачевала души/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. - 2016. - 21 июня. - С. 2

Багдыков Г. Волшебные руки Сусанны Арабкерцевой /Г. Багдыков // Вечерний Ростов. - 2019. - 1 ноября. - С. 2

Барашьян Ольга Матвеевна (Рипсиме Татеосовна) родилась 25 сентября 1891 года.

Окончила московскую гимназию, затем поступила конторщицей в мануфактуру Дунаевых и одновременно стала слушательницей рабочего университета имени Шанявского.

Энергичной, веселой, непоседливой Ольге было интересно и слушать лекции, и спорить со сверстниками, и рисовать их. Поначалу она особого значения своим беглым наброскам не придавала. Просто нравилось так вот, между разговором, скоренько «прикинуть» на бумаге чей-нибудь портрет и потом сравнить с оригиналом: получился ли характер?

Но кто-то из преподавателей, увидев ее наброски, сказал, что ей надо учиться. И, подкопив денег, Барашьян поступила в частную студию, где прозанималась около года. А затем, в 1914 году, выдержала вступительные экзамены в училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурное отделение, которое и окончила в 1918 году.

Трудный военный восемнадцатый, полный глобальных проблем и свершений. Барашьян, не задумываясь, сменила шумную Москву на маленький тихий Чалтырь, где, по ее мнению, совершенно необходим был учитель рисования. Здесь, в Чалтыре, обнаружилось еще одно ее призвание – общение с детьми. Она удивительно быстро подружилась со своими маленькими учениками. И когда пришлось переехать в Ростов, снова пришла в школу, а потом и во Дворец пионеров. Уже будучи профессиональным скульптором, работая в РостИЗО (было такое объединение художников различных специальностей), Ольга Матвеевна не расставалась с детворой.

Наиболее плодотворным в творчестве О. Барашьян оказался период после Великой Отечественной Войны, когда она создала целую галерею скульптурных портретов участников Великой Отечественной войны. Ольга Матвеевна автор портретов Пушкина, известных общественных деятелей советской эпохи.

Общественное начало было, пожалуй, главным в жизни Барашьян.

Член Союза художников РСФСР с 1941 года, она всегда считала своим долгом делать что-то сверх прямых служебных обязанностей. Ей казалось, что только так можно идти в ногу со своим веком.

Она старалась передать свое ощущение времени в портретах современников. Ее герои – люди авангарда, люди большой душевной чистоты и высокого долга.

И все эти годы Ольга Матвеевна оставалась воспитателем. Когда невозможно стало совмещать работу скульптора с обязанностями учителя, она занялась организацией кружков. Первый появился в 1959 году в домоуправлении № 29 Пролетарского района. Однажды невысокая, улыбчивая женщина с добрыми глазами и изрядной долей седины в черных, гладко зачесанных волосах подошла к группе ребят своего двора: «Хотите рисовать? По-настоящему красками?». Конечно, они хотели! Ольга Матвеевна повела их в помещение, где раньше была швейная мастерская. Уже потом договорилась с управляющей, повесила объявление.

На занятия ходила чуть ли не вся 16-я линия. Еще бы! Ведь ребята не только рисовали. На занятиях можно было услышать увлекательные рассказы о художниках, о картинах и скульптурах, узнать, что батальная живопись – это про войну, а маринисты – это те, кто рисует море... Отсюда отправлялись на экскурсии по городу, на выставки, в однодневные походы за Дон. А потом обсуждали увиденное. И рисовали, рисовали…

Умерла Ольга Матвеевна в 1989 году, похоронена в селе Чалтырь Ростовской области.

Источники:

Рудницкая Ю. Л. [Ольга Матвеевна (Рипсимэ Матевосовна) Барашьян]/Ю. Л. Рудницкая // Художники Дона. – Ленинград, 1987. – С. 121-123

Ольга Матвеевна Барашьян // От первого приюта до наших дней. Из истории изобразительного искусства Нахичевани-на-Дону. – Ростов-на-Дону, 2011. – С. 71-75

Рязанов, В. Творческий стаж - 70 лет : [О ст. скульпторе Дона О. М. Барашьян]/В. Рязанов //Молот. – 1981. – 25 окт.

Галкина, С. В свои 90... : [О старейшем члене Ростов. организации Союза художников РСФСР, скульпторе О. М. Барашьян]/С. Галкина //Вечерний Ростов. – 1981. – 5 сент.

Багдыков Г. Все радости жизни ростовских художниц/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. – 2021. – 23 марта. – С. 5

Волошинова В. О времени и о своем женском/В. Волошинова // Молот. – 2021. – 19 марта. – С. 14

Александр Арсентьевич Бахарев родился 20 июля 1911 года в селе Пушкино Липецкой области в крестьянской семье. Свою трудовую жизнь А. Бахарев начал рано. Работал сельским избачом, затем – в райкоме комсомола, позже – секретарем обкома комсомола. Окончил Высшую партийную школу при ЦК КПСС.

В 1931 году начал работать в газетах. С 1942 года – корреспондент газеты «Правда» по Тамбовской, затем Ростовской областям. В 1956 году перешел в газету «Советская Россия». Путь в литературу начинал с очерков, которые печатались в Тамбове, Ростове-на-Дону, Москве. Тематика очерков А. Бахарева самая широкая – о колхозных делах, о наследии И. В. Мичурина, о строительстве Волго-Донского канала.

В 1950 году Александр Арсентьевич Бахарев переехал в Ростов. По его словам, он был влюблен в Дон благодаря произведениям Михаила Александровича Шолохова. Три года спустя в журнале «Дон» была опубликована первая повесть Бахарева «Большой поток». В 1962-м в этом же журнале увидела свет вторая повесть – «Северные гроздья».

Именно в Ростове-на-Дону Александр Арсентьевич стал писать свои рассказы, которые потом издавались отдельными книгами: «Степная песня», «Дни наших тревог», «Покоя не будет» … В 1971 году была издана его повесть «Лично ответственен», а через два года – произведение о шахтерах «Тревожная лава». В этих книгах писатель рассказывает о замечательных людях, талантливых работниках на земле.

В 1958 году принят в Союз писателей СССР.

А. А. Бахарев – яркий представитель соцреализма в донской литературе. Он писал о рабочих, колхозниках и людях труда. Так вот, по мнению многих литературных критиков, у А. Бахарева это получалось наиболее удачно.

Продолжительным этапом творческой жизни писателя и самой значимой его работой считается роман «Человек прячет глаза». Известный донской писатель Виталий Закруткин писал, что Бахарев в этом романе выразил «сыновнюю любовь к земле... к честным труженикам, ненависть ко всем, кто сознательно или по неведению приносит вред земле и земледельцам».

В романе «Человек прячет глаза» Бахарев описывает события, охватившие отрезок крестьянской жизни на селе в трудные послевоенные годы длинною в двадцать лет. Роман был удостоен премии «Сальский колос» совхоза «Гигант» Ростовской области. А. А. Бахарев очень гордился наградой. На вручении премии сказал:

Для меня это самое высокое признание! Именно потому, что происходит оно не от знатоков изящной словесности, а от тех, для кого я пишу всю жизнь. От тех, кто знает, сколько весит каждое зернышко колоса, изображенного на дипломе этой премии, а значит, и сколько весит писательское слово. Потому что много, сходного между трудом хлебороба и неспокойным ремеслом литератора! И тот, и другой в поте лица возделывают свои борозды на благо общества.

В последние годы жизни А. Бахарев работал над романом «Ураган», посвященным хлеборобам Дона и Кубани, их труду в тяжелых погодных условиях, когда над степью проносятся суховеи и черные бури. К сожалению, роман остался незавершенным.

Писатель избирался депутатом Ростовского областного Совета депутатов трудящихся. С 1961-го по 1974 год возглавлял Ростовское отделение Союза писателей СССР правление Ростовской областной писательской организации. Литературно-общественная деятельность А. А. Бахарева отмечена орденами «Знак Почета», «Красного Знамени» и медалями.

Писатель умер 13 сентября 1974 года. Был похоронен на Северном кладбище города Ростова-на-Дону. На фасаде дома, где жил и работал А. А. Бахарев, была установлена мемориальная доска.

Источники:

Гегузин И. М. С уважением к труженику земли: [об А. А. Бахареве, ростовском писателе, авторе романов о рабочем классе и тружениках села]/И. М. Гегузин // Страницы ростовской летописи: краеведческие очерки о событиях и людях, увековеченных в мемориальных досках. - Ростов-на-Дону, 1989. - Ч. 2. - С. 167-169

Сахокия А. Г. Ростовский период жизни и деятельности писателя А. А. Бахарева (1911-1974)/А. Г. Сахокия // Известия Ростовского областного музея краеведения:. - Ростов-на-Дону, 2015. - № 20. - С. 140-144

Тартынский Л. Музу ростовчанина вдохновляла степь: [о ростовском писателе Александре Бахареве, 100-летний юбилей которого был отмечен недавно]/Л. Тартынский // Вечерний Ростов. - 2011. - 20 июля. - С. 5

Багдыков Г. Ростовский писатель ценил человека труда/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. – 2016. – 19 октября. – С. 5

Борис Бенский (настоящее имя Вениамин Григорьевич Пешкес, 1891—1952) — советский артист и режиссер оперетты, театральный деятель, ведущий актер Ростовского театра музыкальной комедии, Заслуженный артист РСФСР.

Родился 12 февраля 1891 года в Ростове-на-Дону в бедной многодетной семье. Родители — Гершко (Герш) Мордкович Пешкес и Хая-Сарра Исааковна Пешкес были расстреляны в августе 1942 года во время немецкой оккупации Ростова в Великую Отечественную войну.

Борис Григорьевич рано был вынужден самостоятельно зарабатывать на жизнь, одновременно работал статистом в театре и выступал в любительских спектаклях. На профессиональной сцене — с 1910 года. Играл во многих провинциальных театрах, а также в Нахичеванском театре.

После Октябрьской революции работал в театрах музыкальной комедии Киева, Ленинграда, Одессы, Баку, Саратова, Воронежа, Сталинграда. В 1932 году возвратился в родной город, где до конца жизни работал в Ростовском театре музыкальной комедии актером и режиссером.

Среди его работ в Ростовском театре:

капитан Зупан («Цыганский барон» И. Штрауса),

князь Боргизэ («Терезина» И. Штрауса),

бухгалтер Ельцов («На нашем берегу» М. Блантера),

Акакий Плющихин («Табачный капитан» В. Щербачева).

В годы Великой Отечественной войны Б. Г. Бенский стал художественным руководителем театра и под его руководством коллектив провел множество спектаклей и концертов в частях Красной армии и госпиталях.

После победы театр музыкальной комедии во всю развернул свою плодотворную деятельность. И заслуженный артист республики Бенский отдает все силы любимому театру – и как актер, и как режиссер, и как воспитатель молодежи. Он много внимания уделял репертуару, неизменно привлекая авторов. Его заслуга и в том, что он всегда отдавал предпочтение современной теме, способствуя продвижению на сцену советской оперетты.

За свою почти полувековую жизнь в искусстве он переиграл чуть ли не во всех музыкальных комедиях, мастерство Бенского достигло такого уровня, что он считался одним из лучших опереточных артистов страны. Он мог стать украшением столичной сцены. Его не раз приглашали перейти в Московский театр оперетты, но он неизменно оставался верен ростовскому зрителю, так щедро награждавшего его своим признанием.

Борис Григорьевич не мыслил себе жизни в отрыве от общественных дел. Напряженную творческую работу он всегда совмещал с общественной, был он и депутатом областного совета, и на этом поприще многое сделал для развития театральной культуры на Дону.

Умер в апреле 1952 года в Ростове-на-Дону, похоронен на городском Братском кладбище.

В июле 2016 года на доме, где жил артист, установлена памятная доска.

Источники:

Гегузин И. М. Любимец публики: [о Б. Г. Бенском, заслуженном артисте РСФСР, актере и режиссере Ростовского театра музкомедии]/И. М. Гегузин // Страницы ростовской летописи: краеведческие очерки о событиях и людях, увековеченных в мемориальных досках. -  Ростов-на-Дону,1989 . -  Ч. 2. -  С. 196-201

Макеев Е. Преданый забвению кумир/Е. Макеев // Ростов официальный. -  2012. -  8 авг. -  С. 6

Оленев А. О ролях и таланте Бориса Бенского напоминает мемориальная доска/А. Оленев // Вечерний Ростов. -  2016. -  № 129 . -  С. 5

Иван Афанасьевич Бондаренко родился 5 июня 1926 года в селе Алексеевка ныне Первомайского района Харьковской области в крестьянской семье. Свою трудовую деятельность начал агрономом, работал в Азово-Черноморском сельскохозяйственном институте. В 17-летнем возрасте ушел на войну, закончил ее в 1945 году в Берлине.

С 1959 года находится на партийной работе, с 1964 года – председатель исполкома Ростовского областного Совета депутатов трудящихся. С 1966 по 1984 годы – первый секретарь Ростовского обкома КПСС. Член ЦК КПСС в 1971–1986 годах. Депутат Совета Союза Верховного Совета СССР 7–11 созывов от Ростовской области.

Иван Афанасьевич внес значительный личный вклад в социально-экономическое развитие города Ростова-на-Дону, в строительство и реконструкцию промышленных предприятий, учреждений здравоохранения, образования, науки и культуры, жилья, в благоустройство города. За период руководства были построены: Железнодорожный вокзал, Аэропорт города, Речной вокзал, Набережная Дона, Ворошиловский мост, Началась застройка Западного и Северного жилых массивов города, в городскую черту был введен поселок «Александровка».

За время руководства Ростовской областью, в регионе были построены: Шахтинский хлопчатобумажный комбинат, Донецкий экскаваторный завод, Шахта им. Ленинского комсомола, Азовский комбинат детского питания, Завод «Атоммаш».

С 1984 года находился на пенсии.

Жил в Ростове-на-Дону. Скончался 16 февраля 2009 года. Похоронен на Северном кладбище Ростова.

На доме в Ростове-на-Дону, где жил Бондаренко в 1970–2009 годах, установлена памятная доска.

В 2013 году в парке «Революции» города Ростова-на-дону установлен памятник почетному гражданину Ростова-на-Дону - Бондаренко Ивану Афанасьевичу.

Источники:

Венков, А. В. И. А. Бондаренко: жизнь и судьба /А. В. Венков, Н. В. Стариков. -  Ростов-на-Дону: Первая типография АРО, 2010.- 410 с., [32] л. ил. : портр. - ISBN 978-5-904079-28-4

Петров В. Дело его жизни: [воспоминания об И. А. Бондаренко, Герое Социалистического Труда, бывшем первом секретаре Ростовского обкома партии] /В. Петров // Приазовский край: Российский корреспондент. - 2009. - 26 февр. - С. 4

Губанов Г. Агроном из Персиановки: [об Иване Афанасьевиче Бондаренко, первом секретаре Ростовского обкома КПСС, Герое Социалистического труда ] /Г. Губанов // Известия. - 2009. - 27, 28 февр.- 1 марта. - С. 11

Хандожко Р. Секретари обкома тоже умели плакать: [о презентации в Донской государственной публичной библиотеке книги «И. А. Бондаренко в памяти земляков»] /Р. Хандожко// Вечерний Ростов. - 2010. - 25 июня. - С. 2

Памяти Ивана Афанасьевича Бондаренко: [на могиле бывшего первого секретаря Ростовского обкома КПСС, председателя исполкома областного Совета депутатов трудящихся, почетного гражданина г. Ростова-на-Дону открыт памятник] // Молот. - 2010. - 19 февр. - С. 3

Быкова Ю. Иван Бондаренко: портрет на фоне эпохи: [о первом секретаре Ростовского обкома КПСС с 1966 по 1984 годы]/Ю. Быкова // Кто главный. - 2013. - № 91. - С. 132-140

Валерия Игоревна Варшавская родилась 14 мая 1916 года в Ростове-на-Дону. Начала учиться музыке в 9 лет, окончила школу им. М. М. Ипполитова-Иванова класс В. П. Португаловой.

В 1932 году поступила в Ростовское училище искусств.

В 1935 - 1940 годах обучалась в Московской Консерватории у выдающегося советского педагога С. Е. Фейнберга. Активно концертировала, выступала с оркестром Московской филармонии, исполняла сольные программы. В 1940 - 1943 годах являлась солисткой Всесоюзного гастрольного центра.

С 1943 года преподавала в Ростовском училище искусств. Начиная с 1946 года, совмещала педагогическую работу в училище и исполнительскую деятельность во Всесоюзном концертно-гастрольном объединении "Северный Кавказ".

С 1967 по 1976 преподавала также в Ростовской государственной консерватории им. С. В. Рахманинова.

Воспитанниками Валерии Игоревны Варшавской в Ростовской консерватории и Ростовском училище искусств были доктор искусствоведения В. Брянцева, профессор Московской консерватории Людмила Рощина, концертмейстер Большого театра М. Карандашева, Михаил Саямов, Татьяна Евтодьева, Олег Волков, Валерия Ресьян и другие.

Репертуар Варшавской включал в себя большое количество произведений композиторов-романтиков: Ф. Листа, Ф. Шопена, Р. Шумана. Концерты А. Скрябина, Н. Римского-Корсакова и С. Рахманинова. Также в репертуаре Варшавской присутствовали произведения И. С. Баха, транскрипции и обработки произведений Баха С. Е. Фейнберга.

Источники:

Чаплина, Е. Н. "...Учитель, перед именем твоим...": (В. И. Варшавская) / Е. Чаплина // Наши истоки [Текст] : профессора фортепианного факультета о своих учителях / Рост. гос. консерватория им. С. В. Рахманинова ; [сост. Н. Н. Симонова]. - Ростов-на-Дону: Издательство Ростовской государственной консерватории имени С. В. Рахманинова,2012. - 80 с.: портр. - С.73-79.

Мирзабекова, Н. Ростовчанка Варшавская о друзьях и учениках без «склероза памяти»/Н. Мирзабекова // Вечерний Ростов. - 1994. - 15 апр. - С. 3.

Валентин Петрович Григорьев – Заслуженный деятель науки и техники Российской Федерации, член общественной организации «Российская академия естественных наук».

Валентин Петрович родился 7 июля 1931 года. В 1954 году окончил химический факультет Ростовского государственного университета по специальности физическая химия и по распределению был направлен в Новочеркасский политехнический институт.

С 1954 по 1957 год Валентин Петрович обучался в аспирантуре по специальности «Технология электрохимических производств». В 1958 году защитил кандидатскую диссертацию.

В 1963 году Валентин Петрович перешел в Ростовский государственный университет на кафедру физической и коллоидной химии как избранный по конкурсу на должность доцента.

В 1970 году защитил докторскую диссертацию, в 1973 году было присвоено ученое звание – профессор.

В Ростовском государственном университете по инициативе Валентина Петровича Григорьева были организованы кафедра электрохимии и отдел электрохимии в научно-исследовательском институте физической и органической химии при РГУ, которым он руководил с момента их организации.

Изучение влияния строения поверхностно-активных веществ и природы растворителя на кинетику электрохимических реакций – это основное научное направление исследование профессора Григорьева В. П.

Валентин Петрович на протяжении многих лет читал студентам и аспирантам химического факультета основные курсы по теоретической и прикладной электрохимии, руководил работой дипломников и аспирантов, подготовил 3 доктора и 26 кандидатов наук. Является автором свыше 500 научных работ, в том числе двух монографий в соавторстве с В. В. Экиликом. Профессор Григорьев имеет 104 авторских свидетельства и патента на изобретения.

В. П. Григорьев – Заслуженный деятель науки и техники Российской Федерации, член общественной организации «Российская академия естественных наук», Соросовский профессор.

Умер 3 января 2020 года.

Источники

Филоненко В. И. В. П. Григорьев: [о профессоре, докторе химических наук, крупном ученом в области электрохимии, заведующем кафедрой электрохимии и проректоре по научной работе Ростовского государственного университета]/В. И. Филоненко // Путями познания: биографические очерки о видных ученых Рост. гос. ун-та. – Ростов-на-Дону, 1985. – С. 50-55

Не подверженный коррозии: [о заслуженном деятеле науки и техники России В. П. Григорьеве, заведующем кафедрой электрохимии Ростовского государственного университета] // Ростовский университет. – 2006. – 30 июня. – С. 4.

Григорьев Валентин Петрович // Наука Дона в лицах: Эксклюзивное досье. – Ростов-на-Дону: АООТ «Рост. кн. изд-во», 1998. – C. 54.

Владимир Ариевич Гринберг  – один из основоположников ленинградской пейзажной школы – до сих пор был мало известен. Живописец-урбанист он воплотил поэтический образ Ленинграда 1920-х, 30-х и начала 40-х годов.

Владимир Ариевич родился 9 февраля 1896 года в Ростове-на-Дону. В 1904-1914 годах он учился в ростовском Коммерческом училище. Первые уроки живописи и рисунка Гринберг получил в эти же годы, занимаясь у А. М. Волочинкова, второстепенного художника, но, вероятно, способного преподавателя. Владимир постоянно делал альбомные зарисовки, знакомился с произведениями ведущих зарубежных и отечественных мастеров по репродукциям. В 16 лет он декорировал зал для школьного бала фризами, выполненными под влиянием творчества И. Билибина. К 1914 году относится первое участие в выставке ростовских художников. Окончив училище с золотой медалью, Гринберг попытался поступить в Академию художеств, однако это не удалось ему, и он стал студентом петроградского Политехнического института.

С 1915 по 1917 год жил в Петрограде. Занятия в Политехническом институте Гринберг совмещал с учебой в художественной школе княгини М. Д. Гагариной («Новая художественная мастерская»), где в эти годы преподавали М. В. Добужинский, А. Е. Яковлев, О. Э. Браз.

В 1917 году он возвратился в Ростов-на-Дону. Занимался преподавательской работой, в том числе в собственной частной студии, оформлением города к революционным праздникам, работал художником в Политпросвете Северо-Кавказского военного округа, где выполнил цикл живописных портретов членов Реввоенсовета Южного округа - К. Е. Ворошилова, С. М. Буденного, А. С. Бубнова и других видных большевиков.

В 1922 навсегда переезжает в Петроград, создает проникновенные поэтические пейзажи «Северной Пальмиры». Посещал художественную студию Дома искусств, писал пейзажи, портреты, обращался к бытовому жанру, занимался станковой, книжной и журнальной графикой.

Начиная с 1930, и особенно 1932 года, на первый план в творчестве Гринберга выдвигается пейзаж. Он обращается к городскому пейзажу, к изображению Ленинграда. С того момента, как был найден главный жанр, начинается еще один этап в формировании художественной манеры Гринберга. Он складывается как живописец, работающий широкими «малярными» мазками.

Занимался педагогической деятельностью, преподавал в Ленинградском художественно-промышленном техникуме, в Ленинградском институте инженеров коммунального строительства. Непродолжительное время преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры .

Во время Великой Отечественной войны Владимир Гринберг оставался в Ленинграде, участвовал в строительстве оборонительных сооружений, занимался маскировочными работами. Работал в «Окнах ТАСС», был участником «Первой выставки работ ленинградских художников в дни Великой Отечественной войны», открытой 2 января 1942 года в Малом зале Ленинградского Союза художников СССР.

2 января 1942 Владимир Ариевич Гринберг принял участие в первой блокадной выставке изобразительного искусства в Ленинграде, а 29 января 1942 художника не стало.

Основные живописные работы Владимира Гринберга: «Набережная реки Мойки», «Ленинград. Зима», «Степь», «Зимняя канавка», «Дом политкаторжан», «Нева. Кировский мост», «Набережная Невы», «Велосипедисты на Неве», «Ленинградский пейзаж»,  «Нева. Закат», «Цветы в голубой вазе», «Портрет жены», «Цветы и книги», «На стрелке».

Ретроспективные персональные выставки художника состоялись в Ленинграде – Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Барнауле, Москве.

Произведения В. А. Гринберга представлены в Государственном Русском музее, Третьяковской галерее, Музее истории Санкт-Петербурга, в частных российских коллекциях.

Источники:

Скопцова Г. С. Гринберг Владимир Ариевич/Г. С. Скопцова // Из века в века: история РХУ в лицах. - Ростов-на-Дону, 2009. - С. 60-63

Гегузин И. М. Не выпуская палитры из рук/И. М. Гегузин // Добрый след: Рассказы краеведа. – Ростов - на-Дону, 1987. - С. 163-168

Анатолий Иванович Гриценко родился 30 мая 1936 года в селе Шалаевка Кашарского района Ростовской области.

«Сколько себя помню, всегда любил стихи. Знал наизусть некоторые стихотворения Пушкина, Лермонтова, Некрасова, еще не умея читать и писать, со слов отца».

С 1939 по 1952 год жил с родителями в поселке Первомайский Кущевского района Краснодарского края, где отец работал железнодорожником на разъезде Кавалерский. Там окончил семь классов и поступил в ростовское речное ремесленное училище №11.

Три навигации работал рулевым на буксирных теплоходах «Грозный» и «БТ-152». Посещал занятия литгруппы при газете «Речник Дона», где опубликовал первые свои стихи, заметки, зарисовки.

Служил в армии рядовым на южном острове Новая Земля вблизи ядерного полигона. После демобилизации семь лет работал на Ростсельмаше формовщиком, слесарем-сборщиком. После выхода в свет в 1965 году первой книжки стихотворений был приглашен на работу в областную газету «Комсомолец». С тех пор– на журналистской работе в ростовских газетах, в журнале «Дон», в аппарате Ростовской писательской организации.

Публиковал стихи в коллективных книгах Ростиздата и журналах «Дон», «Дружба народов», «Сельская молодежь», «Подъем», «Молодая гвардия», «Огонек» и других, а в 1965 году выходит его первая книга стихов «Медовый месяц», в 1968 году в серии «Поэзия Дона» — небольшая книга «Стихи».

Анатолий Иванович был участником пятого Всесоюзного совещания молодых писателей в Москве в 1969 году.

Учился на Высших литературных курсах при литинституте имени М. Горького. Публиковался в журналах «Огонек», «Дружба народов», «Молодая гвардия», «Дон», «Подъем», «Поле Куликово», альманахе «Поэзия».

Переводил на русский стихи с болгарского, армянского, грузинского, чеченского, адыгейского, даргинского, якутского языков.

Работа в поэзии была удостоена областной комсомольской премии, премии областного комитета защиты мира, премии имени Закруткина.

Выпускает сборники стихов «Роса полей», «Желтобровое поле», «Над порогом моим», «Проталины», «Все от любви», «Эхо разлук» а также прозаическую книгу для детей «Сказка о Старом Адмиралтейском Якоре».

После распада Советского Союза и образования Союза писателей России и Союза российских писателей Гриценко вошел в первый из них.

Долгое время был заведующим отделом поэзии журнала «Дон», с 1996 года – литературный редактор газеты «Крестьянин».

Жил и работал в Ростове-на-Дону. Умер в 2007 году.

Источники:

Воронов, В. А. Родичи: [об А. И. Гриценко и А. А. Коркищенко, известных донских писателях] / В. А. Воронов // Сюжеты о писателях: [новеллы, эссе, наблюдения]. - Ростов-на-Дону: Донской писатель,2012. - 167 с. : ил.,портр. - С. 100-105.

Мажорина Т. А. "Стихов не о любви не существует": Анатолий Иванович Гриценко 1936-2007 / Т. А. Мажорина // Дорогами строк: очерки, эссе, статьи, рецензии. – Ростов-на-Дону, 2019. – С. 241-249

Фрейдлин, Л."Стихов не о любви не существует": [о творчестве ростовского поэта А. Гриценко] / Людмила Фрейдлин // Новая газета-на-Дону. - 2006. - 29-31 мая. - С.1.

Михаил Владимирович Дзябенко родился 4 июня 1956 года в Ростове-на-Дону.

Свои первые творческие шаги Михаил делал в «Молоте» – старейшей областной газете Дона, где начинал учеником фотографа у маститого Бориса Каралкина. Почти два десятилетия были связаны с этой газетой и с репортажной съемкой.

Долгое время Дзябенко был фотокорреспондентом областных и федеральных изданий. Работал в «горячих точках» Северного Кавказа и Закавказья, Чернобыле. Снимал съезды народных депутатов, визиты на Дон первых лиц государства, объездил всю Ростовскую область.

На новом этапе своего мастерства работал с рекламным и художественным фото, издавал буклеты. Многие работы автора находятся в частных коллекциях за рубежом – в Германии, Финляндии, Великобритании.

Работы Дзябенко удивительны и достойны всяческого уважения. Автору всегда удавалось уловить и передать тончайшие переживания своих героев, наполнить снимок поистине глубоким смыслом.

По характеру Михаил Владимирович был эмоциональным, взрывным, остроумным, при этом трудолюбивым, простым, общительным, обязательным и исполнительным человеком. Очень близко к сердцу воспринимал любую несправедливость, искренне боролся за правду, за права журналистов.

Он щедро делился своим талантом, тесно контактировал с коллегами из региональной прессы, участвовал в мастер-классах в роли наставника.

Навсегда в память о талантливом мастере останется его миниатюрный фотоальбом «Ростов-на-Дону», переиздававшийся трижды и пользующийся большим спросом у покупателей. Он посвящен прошлому и настоящему его родного города. Это своего рода летопись, воплощенная в образе. «Я фотограф, – говорил Михаил Владимирович в одном из интервью, – поэтому главный способ выражения чувств и мыслей для меня – это, конечно, живое изображение. Минимум текста, только картинка. Мне не нравятся современные псевдомастера, фотографирующие одну лишь «чернуху». Найти в городе изъяны проще всего. В своей книге я хотел показать, насколько Ростов может быть неожиданным и разным. Насколько разным этот город был на протяжении своей истории – дореволюционным, советским, российским. Самое удивительное, что при этом он всегда оставался самим собой – город у Дона, южные ворота России».

Книга разделена на две части. В одной из них – фотографии старого Ростова, сделанные фотохудожниками XIX и XX веков. Фотографии для книги М. Дзябенко собирал достаточно долго, самыми разными способами. Что-то находил на книжных развалах, выменивал у собирателей старины, покупал на барахолках. Многие фото уникальны тем, что зданий, которые на них изображены, уже нет. Вторая часть – Ростов нынешний, современный. Некоторые снимки автор специально делал с тех же самых точек, что и старые фотографии. Получилось совмещение времен.

Умер в 2014 году.

Источники

Тагильцев, Н. Ростов Михаила Дзябенко : [Донской издательский дом выпустил миниатюрную книгу фотографий «Ростов-на-Дону» (автор снимков М. Дзябенко)] /Николай Тагильцев // Московский комсомолец на Дону. – 2008. – 20-27авг. – С. 16.

Попова А. Дон Православный – у каждого в душе свой: [о творчестве и выст. работ рост. фотохудож. М. Дзябенко «Дон православ.», посвящ. 2000-летию Рождества Христова] /А. Попова // Молот. – 2000. – 14 янв. – С. 2

Нина Сергеевна Дробышева родилась 2 января 1926 года в городе Ростов-на-Дону в семье рабочего. В 1933 году поступила в 1-й класс школы №84 и проучилась до 1941 года. В период оккупации семья жила в станице Мечетинской Зерноградского района Ростовской области. Отец воевал на фронте. После освобождения Ростова-на-Дону семья вернулась в город.

В 1950 году по совету отца, рабочего «Ростсельмаша», поступила на завод в цех ковкого чугуна стерженщицей. Вместе с молодежью завода участвовала в восстановлении завода из руин. Без отрыва от производства окончила курсы мастеров. С 1952 года работала мастером стержневого участка. В 1958 году возглавила женскую бригаду, которая под ее началом превратилась в сплоченный коллектив, способный выполнять высокие производственные задания. В 1959 году бригаде мастера Н.С. Дробышевой, одной из первых в области и на заводе, было присвоено звание «коммунистической» и вручен диплом.

Указом Президиума Верховного Совета СССР от 7 марта 1960 года, в ознаменование 50-летия Международного женского дня, за выдающиеся достижения в труде и особо плодотворную общественную деятельность Дробышевой Нине Сергеевне присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот».

В 1963-1969 годах работала уже старшим мастером в том же цехе.

Неоднократно принимала участие во всесоюзных совещаниях передовиков, ударников. Избиралась делегатом XII и XIII съездов профсоюзов СССР, членом выборных советских органов Первомайского района города Ростова-на-Дону и Ростовской области.

В 1976 году достигла пенсионного возраста, но продолжала работать на «Ростсельмаше», участвовала в общественной жизни цеха, завода, являлась членом женсовета завода, членом Совета ветеранов воины и труда ОАО «Ростсельмаш».

Награждена орденом Ленина, медалью «За трудовую доблесть», другими медалями.

Жила в городе Ростов-на-Дону. Скончалась 21 августа 2009 года.

Похоронена в Ростове-на-Дону на Северном кладбище.

Источники:

Слободенюк Н. Жизнь, посвященная людям /Н. Слободенюк // Арсенал степных кораблей: Рассказ о Ростсельмаше и ростсельмашевцах. - Ростов-на-Дону, 1979. - С. 91-94

Дробышева Н. С. Годы, люди, жизнь /Н. С. Дробышева // Красные косынки. - Ростов-на-Дону, 1971. - С. 258-262

Помазков Г. Во славу Отечества /Помазков Г. // Ростовчане на службе Отечеству: Сб. очерков. - Ростов - на-Дону, 2001. - С. 57-60

Еременко Зинаида Петровна  шлифовщица завода «Ростсельмаш» производственного объединения «Ростсельмаш» имени Ю. А. Андропова Министерства тракторного и сельскохозяйственного машиностроения СССР.

Родилась 31 мая 1936 года в Ростов-на-Дону в рабочей семье. Отец погиб в Великую Отечественную войну, в боях за освобождение Украины, в семье осталось трое детей.

С 1952 года, работала в механосборочном цехе  № 1 завода «Ростсельмаш». В 1981 году в связи с реконструкцией цеха переведена вместе с прославленной бригадой  мастера Г. М. Мухина в механосборочный цех № 4 . Специалист высокой квалификации, овладела пятью смежными профессиями: шлифофщицы,  сверлофщицы,  протяжницы токаря, наладчика. С 1972 года продукцию сдавала с первого предъявления. Первой в цехе было присвоено звание «Ударник коммунистического труда».

Депутат Верховного Совета СССР 10-го созыва, делегат XXVI и XXVII съездов КПСС. Также избиралась членом Ростовского обкома КПСС, облисполкома, депутатом Ростовского областного Совета народных депутатов.

Указом Президиума Верховного Совета СССР от 31 мая 1984 года за выдающиеся успехи, достигнутые в выполнении производственных заданий, социалистических обязательств  и повышение производительности труда Еременко Зинаиде Петровне присвоено звание Героя Социалистического труда с вручением ордена Ленина  и золотой медали «Серп и молот».

Умерла 29 сентября 2013 года в Ростове-на-Дону.

Источники

Тыртышный В. За все в ответе: [о З. П. Еременко, шлифовщице завода "Ростсельмаш", Герое Социалистического Труда] / В. Тыртышный // Ради завтрашних дней: Мир современника в рассказах писателей Дона. –  Ростов-на-Дону, 1980. –  С. 149-168

Будников, Г.   Верность: [О З. П. Еременко,шлифовщице з-да Ростсельмаш, произв.об-ния "Ростсельмаш" им. Ю. В.Андропова] / Г. Будников // Герои одиннадцатой пятилетки. – Москва, 1986. – Кн. 5. –  С.107-117.

Тыртышный, В.   Человек с добрыми глазами: [О шлифовщице, кавалере орденов Ленина и Трудового Красного Знамени, депутате Верховного Совета СССР З. П. Еременко.]  /В. Тыртышный  // Дон. - 1980. - № 3. -С. 96-104.

Александp Соломонович (Аpнольдович) Житомирский родился  29 декабря  1906 года.

Художник-график, иллюстратор, плакатист. Принадлежал к замечательной плеяде советских художников политического фотомонтажа.

Учился в художественных студиях в Ростове-на-Дону (у ростовского художника-графика А. Д. Силина) и в Москве, в Центральной студии Ассоциации художников революционной России. Окончил Высший художественно-технический институт заочно в 1930 году.

Участник выставок с 1925 года. Жил в Москве. Работал в редакциях газет и журналов, с 1930 – постоянный карикатурист в газетах «Труд», «Рабочая газета», сотрудничал с «ОГИЗ – Физкультура и туризм», «Военгизом» и «Изогизом». Был главным художником известного журнала «СССР на стройке», позднее – журнала «Советский Союз». В 1930-е годы Александр Житомирский исполнил плакаты рекламы книг для «Товарищества иностранных рабочих». Позже сотрудничал с издательством Рекламно-информационного бюро АЭРОФЛОТА, исполнил плакат «Экономьте время – пользуйтесь самолетом! Аэрофлот СССР» .

Познакомился с творчеством немецкого художника Джона Хартфилда, оказавшего ключевое влияние на выбор техники фотомонтажа в качестве основного творческого метода. Александр Житомирский не раз отмечал Хартфилда как художника, наиболее повлиявшего на его творчество.

В годы Великой Отечественой войны Житомирский занимался оформлением антивоенных плакатов и пропагандой среди войск врага, рисовал карикатуры на гитлеровцев для журналов «Фронтовая иллюстрация» и «Front-ILLustrierte». Его работы печатались на листовках, адресованных немецким солдатам и служивших для них своеобразным «пропуском в плен».

С 1947 года занимался политическим плакатом, рисовал дружеские шаржи на известных деятелей культуры и спорта. В 1950 году Житомирский стал главным художником журнала «Советский Союз», в котором проработал более 30 лет. Александр Житомирский – мастер фотомонтажных сатирических карикатур, политических и рекламных плакатов, афиш. В послевоенное время стал признанным мастером политического плаката и продолжал сражаться уже на полях Холодной войны.

Создал серии плакатов «Великая Отечественная война»  и «Загнивающий империализм» . Автор политических плакатов: «Нет!» , «Положить конец злодеяниям фашистской хунты в Чили!» , «Свиреп, хитер агрессор-волк и в маскировке знает толк» , «Готов на поприще реванша затмить громил известных раньше…» , «Нам в мирных целях и в движеньи никак не по пути с войной...» , «Защита прав человека во всем мире, лежит только на нас!» , «Юнайтед Фрут Компани» , «Право на лживую пропаганду. Радио «Свобода», «Под сенью доллара» и других. Исполнил плакаты для «Экспортфильма» и «Интуриста» («Военно-Грузинская дорога»,  «You can see it in Moscow», известен его киноплакат «Безумный день».

Участник многих республиканских, всесоюзных выставок и конкурсов плаката. В 1952 году в Москве состоялась первая персональная выставка Житомирского «Долой поджигателей войны!», в 1961 – в Берлине состоялась выставка «В борьбе едины», на которой работы Александра Житомирского экспонировались с произведениями Джона Хартфилда, Антонина Пельца и М. Бермана.

За оформление книг и журналов художник удостоен 23 дипломов. За серию политических плакатов ему была присуждена премия Союза журналистов СССР и вручена медаль «В защиту мира» Фонда мира СССР. Многие годы А. С. Житомирский был председателем секции художественной печати Московской организации Союза журналистов СССР.

Произведения художника находятся в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина , Немецком историческом музее, Национальной галерее искусств и в Библиотеке Конгресса США. Тиражные плакаты А. С. Житомирского хранятся в собрании Российской государственной библиотеки , Государственном центральном музее кино, Александровском музее краеведения, Моршанском историко-художественном музее, Новомосковском историко-художественном музее , Ростовском областном музее краеведения, частных российских и западных коллекциях.

Источники:

Гегузин, И. М. Ни дня без рисунка: [об А. А. Житомирском, советском художнике, уроженце Ростова-на-Дону, народном художнике РСФСР, авторе знаменитых антифашистских плакатов и листовок]/ И. М. Гегузин // Добрый след: рассказы краеведа. –  Ростов-на-Дону, 1987. –  С. 168-171

Волошинова, В. Ф. Фотоколлажи «врага рейха»/В. Ф. Волошинова // Молот. – 2018. – 7 сент. –  С. 16

Джичоева Е. Г. Его «Война и мир» // Неостывшие следы: страницы ненаписанного дневника. –  Ростов-на-Дону, 2014. –  С. 295-300

Николай Михайлович Иваницкий родился 15 мая 1926 года. Он один из немногих, кто сыграл важную роль в истории Волгодонска. Будучи вторым секретарем Ростовского обкома КПСС, а затем председателем облисполкома он возглавлял областной штаб по строительству завода «Атоммаш».

Вся его жизнь – это пример служения Отчизне верой и правдой не по обязанности, а из внутренней гражданской позиции.

В апреле 1943 года по путевке Райкома ВЛКСМ Николай Иваницкий был призван в ряды Советской Армии. С 1943 по 1945 год принимал участие в боях на первом Украинском фронте. На фронте он был командиром орудия, старшиной батареи, командиром взвода. В армии в мае 1948 года был принят в члены КПСС.

После демобилизации Николай Михайлович с отличием окончил Ростовский институт инженеров железнодорожного транспорта. Он много сил и энергии отдавал улучшению организации работы крупнейшей в стране железнодорожной магистрали. Подтверждение этому – трудовой путь от инженера до первого заместителя начальника Северо-Кавказской железной дороги. В 1968 году Н. М. Иваницкий успешно защитил ученую степень кандидата технических наук.

В сентябре 1970 года Николай Михайлович избирается первым секретарем Ростовского-на-Дону горкома КПСС. На этом посту он проводит большую работу по ускоренному промышленному развитию Ростова, совершенствованию стиля и методов деятельности партийных, советских и хозяйственных организаций города.

В феврале 1971 года Иваницкий избирается членом бюро, а в июне 1973 года – вторым секретарем Ростовского обкома КПСС.

С 1979 года Н. М. Иваницкий – председатель исполкома Ростовского областного Совета народных депутатов. Николай Михайлович избирался делегатом 24, 25, 26 съездов КПСС, депутатом Верховного Совета РСФСР. Его незаурядные организаторские способности особо проявились в период создания атомного энергетического комплекса в Волгодонске. Выполняя это ответственное поручение Родины, он показал себя принципиальным, бескомпромиссным и вместе с тем отзывчивым руководителем.

Ходили слухи, что за невыполнение поставленных задач некоторым руководителям приходилось расставаться со своими должностями. Но ни одного человека Иваницкий не освободил от работы. Люди просто не выдерживали темпы ударной стройки и возложенной на них ответственности. Но именно в его требовательности на деле проявлялась забота о развитии атомной отрасли страны и города, в котором предстояло жить и работать молодым строителям и рабочим завода 21 века, их детям и внукам.

Директор Атоммаша Михаил Тарелкин в своих воспоминаниях отмечал, что спрос был нещадный! Но Иваницкий и себя не жалел. А работать с ним было интересно.

Налицо и результаты деятельности Иваницкого. Было создано комплексное производство атомного энергетического оборудования, где в четыре раза была сокращена технологическая производственная цепочка. В прошлые годы восток Ростовской области испытывал дефицит в обеспечении электроэнергией. Такое же положение было на всем юге России. Поэтому по предложению Николая Михайловича в Волгодонске началось строительство атомной электростанции. В те годы в России всех удивляли темпы роста Волгодонска. За пять лет в городе построено более одного миллиона квадратных метров жилья. Около 20 тысяч семей вселились в современные благоустроенные квартиры.

Государство и Правительство страны высоко оценило успехи в боевой и трудовой деятельности Н. М. Иваницкого. Он награжден орденами Ленина, Октябрьской революции, Трудового Красного Знамени, орденом «Знак Почета», медалью «За победу над Германией в 1941-1945 гг.» и другими.

Умер 25 апреля 1996 года.

Источники:

Николай Михайлович Иваницкий: [памяти бывшего пpедседателя Ростовского облисполкома] // Молот. - 1996. - 27 апp. - С. 2

Управление // Ростовская область - это мы / [редкол.: И. А. Гуськов и др.]. - Ростов-на-Дону: [б. и.], 2017.- 399, [1] с.: ил. - С.44-69.

Владимир Григорьевич родился 29 июня 1931 года в Ростове-на-Дону в семье преподавателей. После окончания в 1949 году с золотой медалью средней школы поступил в Ростовский институт инженеров железнодорожного транспорта, который окончил с отличием в 1954 году.

В ходе выполнения дипломного проекта Владимир Григорьевич разработал оригинальный кран машиниста для управления пневматическими тормозами поезда. В дальнейшем Владимир Григорьевич поступил в аспирантуру при ЦНИИ МПС на отделение автотормозного хозяйства. На этом отделении В. Г. Иноземцев проработал с 1955 по 1975 годы младшим научным сотрудником, старшим научным сотрудником, руководителем заведующим отделением с 1965 по 1975 годы. С 1975 по 1985 годы - заместитель директора ВНИИЖТ.

С 1955 года Владимир Григорьевич занимался повышением управляемости тормозной системы грузовых поездов. Модернизировав воздухораспределитель конструкции Владимир Григорьевич разработал современные методы управления тормозами в грузовых поездах повышенного веса и длины и предложил использовать в поездах-супертяжеловесах управляемые по радио тормозные приборы и кран машиниста . По инициативе В. Г. Иноземцева во ВНИИЖТе была создана лабораторная база для исследования тормозов скоростных, тяжеловесных и длинносоставных поездов.

В 1985 году приказом министра путей сообщения В. Г. Иноземцев был назначен ректором МИИТа, на этом посту работал до марта 1997 года.

Владимир Григорьевич обладатель свыше 150 свидетельств на изобретения, многие из которых внедрены на железнодорожном транспорте. Он автор и соавтор около 200 научных работ, ряда книг и вузовского учебника по тормозам железнодорожного подвижного состава. Многие его научные работы опубликованы в Германии, Бельгии, Румынии, Болгарии.

Член-корреспондент АН СССР с 1987 года. Председатель объединенного научного совета Российской АН по проблемам транспорта, академик и вице-президент Академии транспорта РФ с 1992 года. С 1997 по 2003 годы советник министра и ректора МИИТа, а также научный руководителем научно-технического центра транспортных технологий при МИИТе.

За заслуги перед Родиной и отраслью В. Г. Иноземцев награжден Орденом Трудового Красного Знамени, медалями, дважды знаком «Почетный железнодорожник», знаками «Почетный работник высшего образования», «Почетный работник транспорта России».

Ему присвоено звание «Заслуженный деятель науки России».

Умер 9 октября 2013 года в Москве, похоронен на Троекуровском кладбище.

Источники:

Анисимов, П. С. Крупный ученый и изобретатель тормозной техники: [о В. Г. Иноземцеве, уроженце г. Ростова-на-Дону, вице-президенте Российской академии транспорта] / П. С. Анисимов // Железнодорожный транспорт.– 2006. – № 6. – С. 66-69.

Иноземцев Владимир Григорьевич // Большая русская биографическая энциклопедия (электронное издание). – Версия 3.0. – Москва: Бизнессофт, ИДДК, 2007.

Александр Леонидович Кайдановский – известный российский актер, режиссер, сценарист. В 1992 году получил звание заслуженного деятеля искусств РФ. Самую большую популярность приобрел после выхода на экраны картины «Свой среди чужих, чужой среди своих», в котором сыграл ротмистра Лемке.

Родился Александр Кайдановский в Ростове-на-Дону 23 июля 1946 года. Его отца звали Леонид Львович Кайдановский, вернее, Лейб Лейбович. Он был евреем, возглавлял радиолокационную станцию в городе Батайск. Спустя некоторое время получил должность заместителя начальника СМУ-5 в Ростове-на-Дону. Специалисты этого управления выполняли сварочные работы под водой. Мама – Вера Онищук, окончила Московский библиотечный институт, получила должность заведующей детским сектором ростовского Дворца энергетиков, впоследствии ее приняли в качестве режиссера-постановщика в детскую театральную студию.

Александр с ранних лет отличался сложным характером, рос очень свободолюбивым ребенком. Сам принимал сложные решения, не признавал авторитетов. Поэтому, когда после окончания школы он решил учиться на сварщика, никто не собирался его отговаривать. В 1961 году он уехал в Днепропетровск, поступил в сварочный техникум им. Патона, но буквально после первого курса понял, что эта профессия его совершенно не интересует, и оставил учебу.

Кайдановский забирает документы, и отправляется в Ростов. Буквально с первой попытки он становится студентом Ростовского училища искусств. И уже в этом учебном заведении он проявил свой непростой характер, поссорился с режиссером, и перешел в мастерскую к другому преподавателю – Михаилу Бушнову. Именно Бушнов сумел рассмотреть в нем настоящий талант, помог ему раскрыться, стал для него не просто педагогом, но и настоящим другом. Спустя много лет он говорил, что абсолютно не боялся взрывного характера Кайдановского, между ними ни разу не возникло не то, что ссоры, но и наименьшего недоразумения.

Диплом об окончании училища Александр получил в 1965 году, и решил продолжить обучение в Москве. Поступить во МХАТ для него оказалось легкой задачей, но вот задержаться там не получилось. Буквально через несколько месяцев, молодой человек добился перевода в театральное училище им. Щукина. В те годы там учился Леонид Филатов, с которым у Александра сразу завязались дружеские отношения.

Творческая биография актера стартовала еще в студенческие годы. Он тогда был студентом-второкурсником, когда ему предложили сыграть Гамлета. Александр представил классический образ в своей нестандартной интерпретации, которую осудили некоторые критики. Однако запомнили молодое дарование благодаря интеллектуальной игре и таланту.

После окончания театрального училища Кайдановский пополнил труппу Театра им. Е. Вахтангова. Он появился в этом коллективе не случайно, должен был сыграть в постановке «Идиот» князя Мышкина. Однако роль отдали другому артисту, а Александру предложили перевоплотиться во второстепенного героя. Во всех последующих постановках Александр неизменно оставался на вторых ролях. Так продолжалось на протяжении трех лет, пока в 1972-м у артиста лопнуло терпение, и он ушел из театра.

Вместе с уходом из театра пришло безденежье, жить артисту приходилось в полуподвальных помещениях. Кайдановский не находил поддержки ни у коллег-актеров, ни у режиссеров, в него просто не верили. Однажды Михаил Ульянов дал молодому коллеге совет возвращаться обратно в родной Ростов, и пытаться там сделать карьеру. Александр никогда не прислушивался к чужому мнению, и на этот раз тоже решил проблему по-своему, ушел в армию. Именно это решение кардинальным образом изменило его судьбу.

Его призвали в кавалерийский полк при киностудии «Мосфильм». Именно тогда, Кайдановскому предложили роль в картине «Свой среди чужих, чужой среди своих», режиссера Никиты Михалкова. Артист перевоплотился в поручика Лемке, и мгновенно стал популярным. Это было невероятно, но именно благодаря погонам белогвардейского офицера талант актера и его нестандартная внешность приобрели достойную огранку. После выхода картины на экраны, другие режиссеры решили использовать этот образ снова и снова. Это случалось настолько часто, что актера теперь воспринимали не иначе, как потомка дворянского рода. До какой-то степени он был аристократом, любил литературу, знал классическую и современную музыку.

Важной в творческой биографии актера стала лента режиссера Андрея Тарковского «Сталкер». В этом фильме он сыграл главного героя, неоднозначного и многогранного, что зрители не могли оторвать глаз от телевизоров, следя за ним. После этого фильма Александр Кайдановский решил попробовать свои силы в режиссуре.

Режиссерский дебют Кайдановского – фильм «Простая смерть», получивший приз испанского кинофестиваля. После этого он стал режиссером картин «Жена керосинщика» и «Гость», снялся в лентах «Десять негритят» и «Дыхание дьявола».

Последняя актерская работа Александра Кайдановского – фильм «Свадебный марш», который появился на экранах в 1995-м году. Лента стала частью киноальманаха, получившего название «Прибытие поезда». В том же году он снял и свою последнюю режиссерскую работу. Это была не полнометражная лента и даже не короткометражка. Александр стал режиссером музыкального клипа на композицию Бориса Гребенщикова и группы «Аквариум» — «Гарсон №2».

В 90-е годы Кайдановский больше не снимал кино и отказывался от предложений сниматься у других режиссеров. Он считал, что не хочет принимать участие в создании дурного кино, эра которого наступила именно в те годы. Чтобы заработать себе на жизнь, артист писал сценарии, читал лекции на курсах по сценическому искусству. Буквально перед самой смертью Кайдановский приступил к съемкам картины «Восхождение к Эрхарду», но она так и осталась неоконченной.

Умер 3 декабря 1995 года.

Коллеги артиста утверждали, что Кайдановский обладал какой-то тайной, он был неповторим и как актер, и как режиссер. Тайну великого артиста разгадать так и не удалось, секрет своей неповторимости и природного шарма Александр Кайдановский тоже унес с собой, жаль, что жизнь этого талантливого человека оборвалась так рано.

Источники:

Могильчак В. «Мы жили в этом гоpоде, любили в этом гоpоде...»: [О мемоpиал. досках в Ростове- на-Дону С. Заславскому, Ю. Завадскому,  А. Кайдановскому. Об их связях с Ростовом-на-Дону] /В. Могильчак // Аргументы и факты. – 1997. – N 21(май). – С. 9.

Медведев, С. Кайдановский. Диагноз – гений: [об известном актере А. Кайдановском, уроженце Ростова-на-Дону] / Сергей Медведев // Кто главный. – 2008. – №1 янв. – С. 196-203.

Симонова Е. «Я благодарна Ростову за память о Кайдановском»: [интервью первой жены известного актера и режиссера, уроженца Ростова-на-Дону]/Евгения Симонова // Аргументы и факты. – 2012. – 18-24 апр. – С. 23

Орехов А. Г. Воспоминания об Александре Кайдановском/А. Г. Орехов // Южно-Российский музыкальный альманах. – 2013. – № 1. – С. 108-113

Молчанов А. Как зажигаются звезды /А. Молчанов // Наше время. –  2016. –  22 июля. –  С. 19

Борис Владиславович Капустин, родился 11 декабря  1931 года в поселке Урупский Отрадненского района Краснодарского края в семье научного работника. В 1947 году окончил семилетнюю школу в Ростове-на-Дону, в 1951 году - Ростовский индустриальный техникум. В 1951-м призван в ряды Вооруженных сил, по предложению призывной комиссии поступает в Кировобадское военное авиационное училище летчиков им. Хользунова. После окончания училища распределен на Север. Затем направлен в Группу советских войск в Германии.

Пилоты дислоцирующегося на территории ГДР 668-го авиационного полка 132-й бомбардировочной дивизии получают приказ – перегнать на соседний аэродром истребитель Як-28П. За штурвалом «Яка» капитан Борис Капустин, штурманом вместе с Капустиным летит лейтенант Юрий Янов. Спустя десять минут после взлета, самолет начинает терять скорость и проваливаться. Происходит, казалось бы, невероятное – один за другим останавливаются оба двигателя.

Несмотря на все усилия, запустить двигатели не удается, «Як» теряет высоту. Капустин приказывает Янову катапультироваться. Тот отказывается – «только вместе с вами». В этот момент самолет пробивает облака. Перед глазами летчиков – Западный Берлин.

Вряд ли можно было придумать что-то хуже. К тому времени древняя германская столица уже 17 лет оставалась разделенной на социалистическую и капиталистическую части – прямо к последнему и летел «Як». Баки были под крышку заполнены топливом, это означало, что при падении рванет так, что разнесет целый квартал. Стало быть, катапультироваться нельзя, тогда неуправляемый самолет может упасть прямо на дома. А это означает грандиозный политический скандал. Капустин примечает для посадки рощу. Но оказалось что это кладбище, видно, как по аллеям ходят люди! Рванув штурвал на себя, Капустин приподнимает самолет. «Як» пролетает через кладбище, минует дамбу, едва не сбивая грузовик, и камнем падает в озеро Штессензее.

Район катастрофы относился к английскому сектору Западного Берлина. Спустя двое суток, британцы подогнали к озеру кран, извлекли тела погибших летчиков и передали их советскому командованию. Прощание проходило с необычайной пышностью. Понимая, что ценой своих жизней русские пилоты спасли тысячи берлинцев, немецкие города прислали свои делегации. Также власти ГДР предложили похоронить Капустина и Янова в мемориальном Трептов-парке и выделить их семьям пожизненную пенсию. Однако в Москве постановили хоронить на родине – одного в Ростове, второго в Вязьме. Кроме того, обоих посмертно представили к ордену Красного Знамени.

Именем Бориса Владиславовича Капустина в Ростове-на-Дону названы улица в Северном жилом массиве Ворошиловского района города и лицей № 51, в которой учился сам летчик. На здании лицея установлена памятная доска.

О подвиге написана песня «Огромное небо».

Похоронен в городе Ростов-на-Дону на Братском кладбище.

Источники:

Филиппов, С. К. За 30 секунд до бессмертия/С. К. Филиппов // Не померкнет никогда. – Краснодар: Периодика Кубани, 2004. – С. 297–318. – ISBN 5-331-00037-1.

Тосунян, В. Так поступают герои /В. Тосунян// Известия – 1966. – 9 апреля. – С. 8.

Кузнецов, В. Подвиг советских летчиков/В. Кузнецов // Правда. – 1966. – 9 апреля. – С. 6.

Глубокая благодарность // Правда. – 1966. –9 апреля. – С. 6.

Тосунян, В. Мужество: Новые подробности подвига советских летчиков/В. Тосунян // Известия. – 1966. – 9 апреля. – С. 7.

Тосунян. В. Прощание с героями/В. Тосунян // Известия. – 1966. – 11 апреля. – С. 1.

Останки героев отправлены на Родину // Правда . – 1966. – 12 апреля. – С. 4.

Петр Васильевич Лебеденко родился 20 марта 1916 года в городе Сарапуле, Удмуртской АССР. Детство его прошло в городе Азове, Ростовской области, с тринадцати лет он жил в детских домах. Детдомовский мальчишка был влюблен в небо и осуществил свою заветную мечту.

В 1936 году Петр Васильевич Лебеденко, окончив летное училище в Батайске, становится летчиком Гражданского воздушного флота. Петр Васильевич несколько лет летал в тундру, на Крайний Север, приходилось летать в бурю, метель, и с каждым полетом в суровых условиях он закалял себя, набирался летного опыта.

Затем - Великая Отечественная война. Лебеденко стал проситься на фронт с первых дней войны, но добился этого только в 1942 году. За годы войны летчик совершил около восьмисот боевых вылетов, чаще в тыл врага, к партизанам. Однажды с передовой линии, из-под огня противника вывез по приказу командования корреспондента «Красной звезды», знаменитого писателя М. Шолохова. Войну Петр Лебеденко закончил в Берлине.

За боевые заслуги удостоен пятнадцати наград, в том числе ордена «Красного Знамени», орденов» Отечественной войны» I и II степени, польского ордена «Серебряный крест заслуги» и других. После войны Петр Васильевич серьезно увлекся литературным трудом. Он пришел в литературу в четвертом десятилетии своей жизни, когда у него накопился немалый и нелегкий жизненный опыт.

Первая книга П. Лебеденко «Сказки Тихого Дона» была издана в 1950 году в Ростове-на-Дону. В дальнейшем в Ростове и в Москве вышло несколько книг П. Лебеденко, обращенных к детям разных возрастов: повести «В дальнем лимане», «Шхуна «Мальва», «Клуб отважных», рассказы «Компас», сказки «Доброе сердце дороже красоты».

Смелость и благородство героев этих произведений, романтическая одухотворенность повествования объясняют заслуженную популярность книг П. Лебеденко среди юных читателей. В повести «Шхуна «Мальва» писатель рассказал об участии подростков, юношей и девушек в защите Родины, о борьбе юных патриотов с фашистскими оккупантами, об опасных операциях партизанской шхуны «Мальва».

В разных издательствах выходили и переиздавались его повести, романы и очерки, в том числе романы и повести о летчиках — «Навстречу ветрам» и «Четвертый разворот», романы о рабочих — «Дважды жить не дано» и «Льды уходят в океан», документальные повести «Особый рейс», «Повесть о разведчике», «Люди, как реки...» и другие, книги очерков «Человек в пути», «Ровесники», «Раздумья о мужестве», «Сэр Джексон молчит».

В 1957 году Петр Лебеденко был принят в Союз писателей СССР.

Романы и повести Лебеденко сразу покорили сердца читателей и получили широкое признание, как на Дону, так и далеко за его пределами. За свою творческую деятельность Петр Васильевич был отмечен наградами, его труд был высоко оценен государством - Лебеденко был награжден орденами «Трудового Красного Знамени», «Знак Почета». Также Петр Васильевич стал лауреатом премии Союза писателей СССР за роман «Льды уходят в океан» и премии Союза писателей РСФСР за повесть «Черные листья».

В 1974 году Лебеденко стал главой Ростовской областной писательской организации и находился на этой должности по 1986 год. Произведения Петра Лебеденко жизненно правдивы, наполнены любовью к своей родине, учат мужеству и отваге.

Умер писатель-фронтовик 11 февраля 2003 года.

Источники:

Мирошниченко, М. М. Против неба на земле: [о творчестве донского писателя П. Лебеденко]/М. М. Мирошниченко //Шолоховское притяжение. Заметки о современной донской литературе. – Ростов – на-Дону, 1992. – С.89-100.

Котовсков В. Я. От земли к небу: [о ростовском писателе П. В. Лебеденко]/В. Я. Котовсков // Наши земляки: литературные заметки о писателях-земляках. – Ростов-на-Дону, 2008. – С. 187-200

Боженко Л. Романист Петр Лебеденко: [О творчестве дон. писателя]/Л. Боженко // Молот. – 2001. – 20 марта.

Лагунова М. Неизвестный Петр Лебеденко: [из воспоминаний о жизни ростовского писателя и летчика-фронтовика]/М. Лагунова // Дон. – 2011. – № 5-6. – С. 228-232

Тартынский Л. Добрые сказки оставил детям боевой летчик: [о ростовском писателе, герое Великой Отечественной войны Петре Лебеденко]/Л. Тартынский // Вечерний Ростов. – 2011. – 18 марта. – С. 4

Оленев А. Высокое небо "Сказок Тихого Дона"/А. Оленев // Вечерний Ростов. – 2016.– 18 марта. – С. 4

Захар Семенович Левин-скульптор, художник декоративно-прикладного искусства родился 28 февраля 1916 года в Ворошиловграде, учился в РХУ им. М. Б. Грекова на скульптурном отделении у Б. К. Лапко.

В 1939 году был призван в армию, учился в артиллерийском училище. Во время Великой Отечественной войны был солдатом стрелкового батальона 56 армии на Миусском фронте. После войны работал на рыбзаводе, был художником-оформителем. Почти в 40 лет вместе с молодыми ребятами, годившимися ему в сыновья, поступил в Ростовское художественное училище, и лишь во второй половине своей жизни Захар Семенович обрел профессию и нашел себя.

Работал в оформлении интерьеров, кафе, магазинов, Дворца здоровья, принимал участие в создании памятников монументальной пропаганды. После окончания училища увлекся керамикой. В 60-годы работал главным художником только что основанного в системе ростовского отделения Художественного фонда РСФСР комбината прикладного искусства.

Захар Семенович – один из первых керамистов Ростова-на-Дону. Он стоял у истоков того художественного явления, которое позже получило название «донская керамика». Левину удалось создать образ донского сувенира. В отдельных предметах и наборах он удачно сочетает керамик, металл, дерево и плетение, изобрел интересные, своеобразные формы, которые нашли отражение в наборах «Казачий-Черкасский», «Сервиз для ухи». Но, пожалуй, самым запоминающимся донским сувениром стала кружка «Казачья», с металлической медалью на ободке с изображением казака на бочке, символизирующей печать Войска Донского.

Левин – участник ряда конкурсов сувениров и декоративных изделий, где он не однажды получал премии и занимал первые места. В конкурсных вещах, а также монументальных работах, таких как фонарь «Лира» на Пушкинском бульваре, монумент в память участников Великой Отечественной войны – работников завода «Азовсталь», монумент «Труд и наука» и других сказался гражданский, патриотический характер творчества художника, а вместе с тем его любовь к родному краю, его славной истории.

Керамические изделия художника экспонировались на Всемирной выставке в Монреале, Международных выставках Японии, Чехословакии. Не раз отмечались премиями и почетными грамотами и дипломами.

Умер в 1993 году.

Источники:

Скопцова Г. С. Левин Захар Семенович/Г. С. Скопцова // Из века в века: история РХУ в лицах. - Ростов-на-Дону, 2009. - С. 267, 269

Рудницкая, Ю. Захар Семенович Левин : [Художник. Статья о творчестве художника и репродукции его произведений]/Ю. Рудницкая. – Ростов - на-Дону, 1973. - 1 л. слож. в 8 с. : ил. - (Художники Дона).

24 августа 2021 года исполняется 85 лет с того дня, как в Ростове-на-Дону родился Ким Назаретов – впоследствии один из первопроходцев советского джазового образования, пианист, «рыцарь биг-бэнда» и один из популярнейших советских джазовых музыкантов.

Несколько непонятное для сегодняшнего поколения имя «Ким» в 1936 году было достаточно частым и расшифровывалось очень просто: «Коммунистический интернационал молодежи».

Ким прошел все соответствующие ступени полного музыкального образования (школа-училище-вуз), и на всех этапах его сопровождала любовь к «инородному» джазовому искусству.

В 1956 году Ким Назаретов с отличием оканчивает училище и поступает в Харьковскую консерваторию. В Харькове Ким создает свой первый оркестр «Дружба».

С октября 1960 года Ким Назаретов начинает сотрудничество с Харьковским ТЮЗом: сначала как дирижер оркестра, затем – заведующий музыкальной частью. За три года он написал музыку к восьми спектаклям.

В августе 1963 года семья Назаретовых переезжает в Ростов. Ким работает в Ростовском училище искусств и дает концерты в филармонии. Но джаз его по-прежнему не отпускает. Да и мечта о создании джаз-оркестра в Ростове вдруг показалась совершенно реальной. Уже в сентябре благодаря помощи друга – саксофониста Владимира Попова – был сформирован первый состав, который через полтора месяца показал в кинотеатре «Россия» небольшую программу приехавшему на гастроли в Ростов-на-Дону оркестру Олега Лундстрема. Вот с этого все и началось.

Летом 1964 года оркестр стал выступать в парке Октябрьской революции на танцплощадке «Мелодия» и под этим названием жил довольно долго. Коллектив не имел постоянного места жительства, скитался по всевозможным Домам Культуры, что, однако, не мешало делать новые программы и регулярно показывать их в городе.

В 1974 году часть оркестра Кима Аведиковича переселяется в концертный зал РУИ, и на его базе создается новый – студенческий – коллектив, который уже в мае 76-го впервые выезжает на джаз-фестиваль в Куйбышев и затем становится постоянным участником всех джазовых событий России.

В 1982 году ректор Ростовского Государственного Музыкально-педагогического института Анатолий Иванович Кусяков предложил Киму Аведиковичу создать первое в стране эстрадно-джазовое отделение в вузе.

В апреле 1984 Ким Назаретов проводит I Донской фестиваль биг-бэндов, на который, помимо коллективов, приехали корифеи отечественного джаза: Аркадий Котлярский, Владимир Терлецкий, Юрий Саульский, Вадим Людвиковский, Георгий Гаранян.

В мае 1984 праздновалось десятилетие джазового образования в стране, что послужило поводом для московского смотра-конкурса эстрадно-джазовых отделений музыкальных училищ России. На этот конкурс Назаретов едет в качестве члена жюри. В этом же году Ким Назаретов становится членом Координационного совета эстрадного образования при Центральном научно-методическом кабинете по учебным заведениям культуры и искусства.

1986 год – 50-летие маэстро и 30-летие творческой деятельности. Полный аншлаг в Большом зале Ростовской областной филармонии

Весной 1987 года по инициативе Назаретова в Ростове-на-Дону состоялся Всероссийский конкурс эстрадно-джазовых вокалистов. В качестве члена жюри Ким Назаретов вместе со студентами и выпускниками РГМПИ едет в Польшу в город Калиш на XIV Международный джазовый фестиваль и VII Международный конкурс джазовых пианистов имени Мечислава Коша. Уже в Калише Кима Аведиковича выбирают председателем жюри у пианистов. Ростовские музыканты Игорь Уколов и студент III курса Михаил Иванов стали дипломантами этого престижного конкурса.

С 1991 года Ким Назаретов открывает ежемесячный абонемент «Джаз в полдень», который ему помогал вести Юрий Кинус. В январе 1992 Киму Аведиковичу Назаретову впервые в России присвоено ученое звание профессора по кафедре эстрадной и джазовой музыки. В этом же году 15 июля был утвержден Муниципальный музыкальный центр, а сам биг-бэнд Кима Назаретова наконец получил статус профессионального коллектива. Сразу же оговорили, что Центр будет находиться в кинотеатре «Россия», но помещения не дали, и оркестр продолжал скитаться.

21 декабря 1993 года Муниципальный джаз-оркестр Кима Назаретова наконец официально переселяется в собственное помещение, но… уже без Кима.

Источники:

Черепанцева, Е. Г. Назаретов Ким Аведикович / Е. Г.Черепанцева // Jazz по-ростовски :время, даты, имена / [Р. Туишев, Е.Черепанцева, В. Орлов и др.]. - Ростов-на-Дону: [БелРусь], 2007. - С. 149-189.

Мещерякова Н. Гимн восходящему солнцу: [о рост. джазмене К. А. Назаретове и джазовом образовании в Ростове]/Н. Мещерякова // Молот. – 2002. – 23 авг. – С. 7

Коржова О. Воскресная джаз-презентация с прологом и эпилогом: [Об оркестре К. Назаретова и презентации его компакт-диска]/О. Коржова // Ростов официальный – 2002. – 20 марта. – С. 14.

Хансиварова И. Под музыку биг-бэнда : [о К. А.Назаретове и джазовом образовании в Ростове - на-Дону]/И. Хансиварова // Наше время. – 2004. – 31 авг. – С. 3.

Эстрадно-джазовый оркестр им. Кима Назаретова: Ростов-на-Дону // Нахичевань-на-Дону.  - 2009. - № 24 (дек.). - С. 6

Самойлова Н. Ростовский маэстро-джазмен учил жить, расправив плечи: [о жизни и творчестве заслуженного деятеля искусств Российской Федерации, первого в стране профессора эстрадной и джазовой музыки, ростовского пианиста Кима Аведиковича Назаретова]/Н. Самойлова // Вечерний Ростов. - 2011. - 24 авг. - С. 5

Браиловская Л. Джаз в Ростове зазвучал в 20-х годах/Л. Браиловская // Мой Ростов. - 2014. – 18 апр. – С. 5

Багдыков Г. Основатель джазовой школы стал легендой и первооткрывателем: [о ростовчанине Киме Аведиковиче Назаретове (1936-1993), сыгравшим выдающуюся роль в становлении джаза на юге России]/ Г. Багдыков // Ростов официальный. - 2014. – 16 апр. – С. 2

Оленев А. М. Памятник маэстро могут установить в сквере, названном его именем/А. М. Оленев // Вечерний Ростов. – 2020. – 24 нояб. – С. 1

Борис Серафимович Пустоветов родился 16 января 1941 года в городе Ростове-на-Дону, с детства он окружался атмосферой культурного и исторического наследия, которое впоследствии сыграло ключевую роль в его профессиональной судьбе.

В 1958 году, после окончания средней школы, молодой Борис поступил в художественное училище имени М. Б. Грекова, которое стало для него первым шагом к профессиональной карьере. Училище, известное своими высокими стандартами и традициями, предоставило будущему художнику возможность погрузиться в мир искусства, развить технические навыки и осознать свою страсть к живописи. Однако путь к мастерству был не из легких. В 1962 году, в пятом курсе, он был призван в армию. Война в Афганистане, возможно, стала для него важным этапом в формировании личности, но не остановила творческие амбиции.

Вернувшись в Ростов-на-Дону в 1965 году, Пустоветов продолжил обучение в училище, а уже на следующий год, в 1966 году, завершил обучение на факультете живописно-педагогическом. Его выпускные работы, отражающие глубокое понимание техники и эстетики, получили признание среди преподавателей и однокурсников. В 1965 году, сразу после возвращения из армии, он начал активно участвовать в выставках. Его первые работы, сочетающие традиционные техники с современными подходами, привлекли внимание местных художественных кругов.

К 1971 году художник стал регулярно участвовать в республиканских и всесоюзных выставках, что подтверждало его рост как мастера. Его творчество, наполненное глубоким пониманием исторической тематики и эмоциональной выразительностью, находило отклик у коллекционеров и критиков. В этот период его работы начали приобретать музеи и дирекции художественных выставок России, что стало важным этапом в его карьере. Помимо творческой деятельности, Пустоветов работал в Донском художественном фонде, где выполнял творческие заказы. Этот опыт позволил ему не только расширить профессиональный кругозор, но и понять ценность сохранения культурного наследия.

В 1971 году произошло событие, которое стало поворотным моментом в жизни Бориса Пустоветова. При прямой поддержке Максима Амвросьевича Шолохова, известного писателя и общественного деятеля, была организована Ростовская специальная научная реставрационная производственная мастерская. Именно в этот день, с первых дней существования мастерской, Пустоветов вступил в нее как художник-реставратор. Этот шаг стал не только профессиональным, но и моральным выбором – он решил посвятить свою жизнь сохранению исторических памятников.

В течение следующих 30 лет Пустоветов внес значительный вклад в реставрацию культурного наследия Дона. Его работы охватывали широкий спектр объектов: от храмов и монастырей до частных коллекций. Например, интерьер Войскового Воскресенского собора в станице Старочеркасской был отреставрирован при его непосредственном участии. Это было сложное задание, требующее не только высокой профессиональной подготовки, но и глубокого понимания исторического контекста. Кроме того, были восстановлены 125 икон XVIII века, 110 квадратных метров живописи под хорами и 60 квадратных метров алтарной живописи XVIII–XIX веков. Эти работы не только вернули объектам их первоначальный вид, но и сохранили важную часть исторической памяти региона.

Пустоветов также занимался реставрацией произведений искусства из музеев Ростовской области, что позволяло ему работать в тесном сотрудничестве с местными учреждениями. Его отреставрированные произведения неоднократно экспонировались на крупнейших выставках, включая музеи Москвы, а также в странах ближнего и дальнего зарубежья. Это подчеркивало международный статус его работ и их значение для сохранения культурного наследия.

В 1996 году Борис Пустоветов стал директором реставрационного центра «ДОН»В этот период он организовал первую в Российской Федерации секцию художников-реставраторов при Союзе художников России. Это стало важным шагом в развитии профессионального сообщества и популяризации реставрации как науки и искусства. Его инициативы способствовали укреплению связи между творчеством и исторической наукой, что особенно актуально в современном мире.

Пустоветов неоднократно получал признание за свои достижения. Он был аттестован Министерством культуры России и получил первую категорию, что подтверждало его высокий уровень мастерства. Членство в Союзе художников России и участие в международных выставках стали важными аспектами его карьеры. Его произведения находились в музеях России, а также в частных коллекциях Франции, Германии и Америки, что свидетельствовало о широком признании его творчества.

В последние годы жизни Борис Пустоветов продолжал работать над реставрацией памятников, вдохновляя молодых художников и реставраторов. Его наследие – это не только восстановленные произведения искусства, но и глубокое понимание ответственности за сохранение исторической памяти. Пустоветов оставил после себя не только шедевры, но и пример для последующих поколений, доказав, что искусство и наука могут синтезироваться в служении культуре.

Сегодня, когда миру снова предстает угроза утраты исторических памятников, память о Борисе Пустоветове напоминает о важности сохранения наследия. Его жизнь — это история упорства, таланта и преданности делу, которое стало частью национальной истории России.

Умер в 2006 году.

Источники:

Волошинова В. Памяти мастера: [о ростовском художнике-реставраторе Борисе Серафимовиче Пустоветове] / В. Волошинова // Молот.– 2011. – 4 марта. – С. 9

Оленев А. Донской художник оставил след на другой стороне земного шара: [о жизни и творчестве ростовского художника-реставратора Бориса Пустоветова] / А. Оленев // Вечерний Ростов. – 2011. – 1 февр. – С. 2

Ян Андреевич Ребайн – советский и российский архитектор, главный архитектор Ростова-на-Дону в 1947-1972 годах. Родился 11 ноября 1911 года в селе Ачикулак Ставропольского края.

Известно, что Ян Андреевич был сыном латышских учителей, рано осиротел. Воспитывался у немецких «колонистов», воспитавших в нем пунктуальность и обязательность в делах, которые ему поручались.

В 1928 году Ребайн поступил в Ленинградский инженерно-строительный институт .

После окончания ЛИСИ в 1934 году по распределению молодых специалистов приезжает в город Ростов-на-Дону и начинает работать в проектном институте «Азчергражданпроект».

С началом войны в 1941 году Ян Андреевич был направлен на военные курсы, которые находились на севере Ростовской области. Во время стремительного наступления немецко-фашистских войск в том районе Яну Андреевичу с большим трудом удалось избежать окружения и вернуться в Ростов-на-Дону. Здесь его назначают начальником штаба Ростовского добровольческого стрелкового полка народного ополчения. Я. А. Ребайн участвовал в обороне и освобождении Ростова-на-Дону, а также в боях на Кавказе.

После очередного боя Ян Андреевич был тяжело ранен, доставлен в госпиталь на лечение, где, к сожалению, травму руки не удалось излечить. Дальше он покинул ряды защитников Родины и приступил к работе по специальности - восстанавливал разрушенный город

Ян Ребайн – автор более ста проектов, которые во многом изменили внешний вид нашего города. Один из них – буквально революционный для Ростова. Речь идет о набережной Дона. Ее проектирование и строительство стало началом грандиозной работы по повороту города лицом к реке.

По проектам Яна Ребайна построены административное здание МВД и МГБ на улице Большой Садовой, пятиэтажный жилой дом «Ростовэнерго» по переулку Соборному, жилой дом «Облкомхоза» на улице Социалистической; пятиэтажный жилой дом на улице Пушкинской и другие. В 1949 году Я.А. Ребайн разработал проект стадиона «Динамо» на 15 тысяч зрителей.

Ян Андреевич принимал участие в проектировании главного железнодорожного узла Ростова-на-Дону и пригородного железнодорожного вокзала. Ему принадлежит идея освоения новых территорий города, которые впоследствии стали называться Западным и Северным жилыми массивами.

На должности главного архитектора города Ростова-на-Дону Ян Андреевич проработал с 1947-го по 1972 год – 25 лет! Спокойный, уравновешенный характер, огромный запас знаний и профессионального опыта позволили Яну Андреевичу, кроме проектной деятельности, также заниматься преподавательской работой и написанием книг по тематике его специальности — архитектора и градостроителя им написаны четыре книги, опубликованы пять статей в научных сборниках и девять статей в журналах.

Им были опубликованы книги о Ростове «Ростов-на-Дону», «Завтра нашего города», «Ростов шагает в будущее».

По инициативе Ребайна некоторые улицы Ростова названы в честь бойцов полка народного ополчения, героически сражавшихся за Ростов (Варфоломеева, Шеболдаева и другие).

Hа фасаде дома в пеpеулке Газетном, где он жил в последние годы и на набеpежной, котоpую можно назвать его детищем, установлены мемоpиальные доски.

Умер в январе 1996 года.

Источники:

Пьявченко Е. В. Ребайн Ян Андреевич : [о главном архитекторе города Ростова-на-Дону в послевоенные годы]/Е. В. Пьявченко // Ростовская архитектурная школа в лицах : [страницы истории]. — Ростов-на-Дону, 2013. — C. 31-39.

Христолюбов В. Н. Ян Ребайн : воин и созидатель / В. Н. Христолюбов // Строительный вестник. — 2005. — № 4.

Солнышкин город // Ростов официальный. — 2009. — 18 марта

Александр Михайлович Ревич (настоящее имя – Рафаэль Михайлович Шендерович) родился 2 ноября 1921 года в Ростове-на-Дону.

В 17 лет Александр Ревич стал мастером спорта по греко-римской борьбе. После школы был призван в армию, попал в кавалерию, учился во Владикавказском пограничном училище, которое окончил в июне 1941 года, получил звание – лейтенант.

Был назначен на западную границу, в Молдавию. Прибыл в Одессу, где был главный центр этого пограничного района. Приехал в пятницу, в понедельник должен был явиться за назначением. Но в воскресенье утром началась война.

В Одесской области попал в плен, бежал, прошел пешком всю оккупированную Украину, снова был захвачен немцами при попытке перейти линию фронта в районе Таганрога.

В районе села Бессергеновка под Таганрогом в 1941 году гитлеровцы создали «голодный лагерь для бродяг». «Бродягами» по большей части оказывались выходящие из окружения советские военнослужащие. В такой лагерь и попал будущий поэт Александр Ревич в этом лагере не давали никакой еды. Совершил невероятный побег из этого лагеря, а дальше по тонкому льду только что замерзшего Таганрогского залива – к нашим, в кромешной тьме. Этот побег Александр Ревич описал в поэме «20 июня 1941 года». В результате в декабре 1941 года им занимался Особый отдел Южного фронта, позже переименованный в СМЕРШ. Следом – штрафбат, тяжелое ранение при переправе через реку Донец, восстановление в офицерских правах, ордена, демобилизация после третьего ранения. Награжден орденами Отечественной войны 1-й и 2-й степени, Красной Звезды, 24 медалями, в том числе «За оборону Сталинграда».

После демобилизации в 1945-46 годах учился на историческом факультете Ростовского-на-Дону госуниверситета, в 1947 году в МГУ на историческом факультете, в 1947–1951годах студент Литературного института им. Горького. Преподавал на кафедре художественного перевода Литинститута с 1994 по 2011 год, профессор.

Окончив Литературный институт Александр Ревич … попал под каток «борьбы с безродными космополитами». Не печатали – заклеймили со всех сторон: был в плену и в штрафбате, еврей, беспартийный.

И в начале своего творческого труда, Александр Ревич занялся переводами, так как в то время невозможно было печатать свои стихи, и он уходит в переводы – «поэтическую эмиграцию», в связи с усилением государственного антисемитизма в стране, начиная с 1948 года.

Как поэт-переводчик начинает активно печататься с начала 1950-х годов, переводит многих польских поэтов, в том числе Мицкевича, Галчинского, Ружевича и других, сам пишет стихи по-польски, публикуемые в Польше.

С 1962 года Александр Ревич - член Союза писателей СССР.

В 1970-е годы, поэт-переводчик, огромного по объему и масштабу пласта мировой поэзии, Александр Ревич начинает переводить с французского – Верлена, Бодлера, Рембо, но главным делом его переводческой жизни стал перевод книги Верлена «Мудрость» и полный перевод «Трагических поэм» французского поэта-гугенота Агриппы Д*Обинье , вышла в 1996 году, отмечена Государственной премией России в 1998 году.

Книги своих стихов поэт-фронтовик начинает издавать с 1970-го года. Одна из основных тем творчества поэта-фронтовика – военная и Александр Ревич посвятил ей многие стихи и поэмы.

Александр Михайловича автор поэтических книг: «След огня», «Единство времени», «Поэмы», «Чаша», «Дарованные дни», «Паломник» .

Об Александре Ревиче пишут, что он «стер разницу между понятием «поэт» и «переводчик» и что он мастер поэтического перевода, уравнявший искусство перевода и искусство поэзии.

В 2007-ом году Александр Ревич был награжден российской премией «Мастер», созданной в 2005 году, Гильдией «Мастера литературного перевода», при поддержке Фонда Б. Н. Ельцина, журнала «Иностранная литература» и Института перевода.

В 2008 году Александр Ревич получил премию «Венец», за книгу стихов и поэм «Дарованные дни». Премия «Венец» - литературная премия, учреждена в 1998 году. Учредители – Союз писателей Москвы, префектура Центрального округа Москвы. Присуждается ежегодно.

Александр Михайлович Ревич – один из самых выдающихся русских поэтов и переводчиков ХХ века, его ставят в один ряд с Блоком, Пастернаком, Сельвинским.

Александр Михайлович Ревич скончался 24 октября 2012 года, прожив 90 лет.

Похоронен на Ваганьковском кладбище.

Источники:

Ревич А. М. Александр Ревич: «Я перестал любить поэзию XX века»: интервью с поэтом/А. М. Ревич // А человек зовет человека: воспоминания об Александре Ревиче. – Москва, 2015. – С. 467-470

Павлов В. Вынужденное путешествие: воспоминания о детстве в тревожные годы войны/В. Павлов // А человек зовет человека: воспоминания об Александре Ревиче. – Москва, 2015. – С. 166-174

Евтушенко Е. Драгоценно запоздалый: [об уроженце Ростова – на - Дону, поэте А. Ревиче]/Е. Евтушенко // Новые Известия. – 2010. – 12-18 марта. – С. 13

Щербанов В. К. От безусых мальчишек до седых стариков/В. К. Щербанов // Ратная слава Дона: [документальное исследование]. – Ростов-на-Дону, 2018. – С. 191-211

Файн В. Одиссея Александра Ревича/В. Файн // Таганрогская правда. – 2020. – 21-27 авг. – С. 7; 2020. – 26 авг. – С. 4

Владимир Сергеевич Сидоров родился 2 октября 1936 года в городе Лозовая на Украине.

Его предки были известными полковниками слободских казачьих полков, и поэтому их потомкам очень нелегко пришлось после Октябрьской революции… Семья Сидоровых долго кочевала с места на место, пока не осела в городе Шахты Ростовской области. Здесь она встретила войну, отсюда подалась в эвакуацию. Вернулась в Шахты из эвакуации в 1943 году. Поселилась в поселке рудоремонтного завода имени Артема.

Несмотря на уличное воспитание, у Володи всегда была глубокая тяга к знаниям. Его семья даже в эвакуации умудрилась сохранить часть большой библиотеки, многие книги Володя зачитывал до дыр. Он находил книги в разбитых домах, приносил к себе домой. Эта тяга осталась в нем на всю жизнь: Владимира Сергеевича прекрасно знали в кругу библиофилов Ростова.

В 1954 году он поступил на историко-филологический факультет Ростовского государственного университета. И со второго курса по комсомольской путевке поехал осваивать Целину. Два года донской паренек работал в казахских степях механизатором, а зимой, когда сельхозработ не было, помогал пасти овец в отдаленных кашарах.

Там он познакомился с чабанами, там начал записывать сказки и легенды. Интерес к степным народам выплеснулся у Сидорова позже, в серии переводов книг калмыцких писателей. Здесь, в казахской степи, он начинает сочинять свои первые стихи.

Закончив РГУ, Сидоров снова по комсомольской путевке уехал на строительство железной дороги Новокузнецк - Абакан. Работал путейцем в строительно-монтажном поезде, бурильщиком в спецвзрывпоезде.

Потом Сидоров устраивается на строительство Братской ГЭС! И снова у него самые романтические по тем временам профессии: монтажник-высотник, сварщик. Он перебирается в Нечерноземье, работает в колхозе, преподает. Вернувшись в Ростов, идет рабочим в кузнечно-прессовый цех завода «Ростсельмаш».

Владимир Сидоров всегда выбирал в жизни свой собственный путь. Вместо того, чтобы заняться преподаванием, он учился сам – у жизни, чему только можно. Недаром этот период жизни он сам называл «мои университеты».

В Ростове стали одна за другой выходить книги стихов Сидорова. В 1976 году он стал лауреатом конкурса «Зеленый лист», который проводил литературно-художественный журнал «Юность». После этого его приняли в члены Союза писателей СССР.

Он берется за написание исторического романа «Камышеваха» – о знаменитой ростовской стачке 1902 года, организованной большевиками. Понятно, что в политизированное советское время историю полагалось рассматривать с точки зрения партийной. Но у Сидорова и здесь был свой собственный путь.

Он много работал в ростовских архивах и библиотеках. Выписывал все мало-мальски интересные исторические факты, даже не относящиеся к взятой теме. Он просто не мог отложить их в сторону. Как историк Сидоров четко прописывал историческую канву события, старался воспроизвести вплоть до бытовых мелочей картину тех лет. Как писатель он создавал своих собственных героев. Но это были исторические герои. Они жили говорили, думали, поступали как настоящие ростовцы начала XX века. Так родились исторические романы «Камышеваха» и «Темерник».

Творческий расцвет Владимира Сидорова приходится на 90-е годы прошлого века, когда в одночасье обрушилась система Госиздата и писатели лишились государственной поддержки.

Уже тогда Владимир Сидоров задумался о большом фундаментальном историческом труде. Это «Энциклопедия старого Ростова и Нахичевани-на-Дону» и «Казачья энциклопедия». Он начал работать одновременно над двумя этими изданиями. К сожалению, оба остались незавершенными.

В 1994 году вышел первый том «Донской казачьей энциклопедии» Владимира Сидорова. Одновременно начала издаваться «Энциклопедия старого Ростова и Нахичевани-на-Дону». Эти книги сразу привлекли всеобщее внимание – историков, краеведов, широкой читательской публики.

Энциклопедий о Ростове до Сидорова вообще не было, а такого уникального издания тем более! Владимир Сергеевич при жизни успел выпустить пять книг ростовской энциклопедии и один том - казачьей. К сожалению, этот титанический и очень нужный Ростову труд так и не был завершен…

23 февраля 2006 года трагически ушел из жизни.

Источники:

Воронов В. А. Он слышал века гул: [о В. С. Сидорове, известном донском историке и писателе, авторе «Энциклопедии старого Ростова и Нахичевани-на-Дону» и «Казачьей энциклопедии»]/В. А. Воронов // Сюжеты о писателях. – Ростов-на-Дону, 2012. – С. 62-67

Николаев В. «Заговорил» старый Ростов: [о презентации в Дон. гос. публ. б-ке «Энциклопедии старого Ростова и Нахичевани-на-Дону» В. С. Сидорова]/В. Николаев // Молот. – 1993. – 25 мая.

Перехов, Я. А. Слово о Владимире Сидорове: [ростовском историке, краеведе, писателе] / Перехов Я. А. // Донской временник. – Год 2001-й. – Ростов-на-Дону,2000. – С. 110-111.

Масалов А. Жизнь во имя Ростова: [О рост. писателе, краеведе и историке В. Сидорове] // Ростов официальный. – 2001. – 3 окт. – С. 14.

Сокольский Э. Меж двух миров: [о ростовском историке и писателе В. С. Сидорове]/Э. Сокольский // Донской временник: краеведческий библиотечно-библиографический журнал: [ежегодник]. – Ростов-на-Дону, 2005. – Год 2006-й. – С. 153

Оленев, А. Все тайны ухода краеведа Сидорова зашифрованы в собрании его книг?: [о ростовском писателе, журналисте, краеведе В. С. Сидорове] / А. Оленев // Вечерний Ростов. – 2007. – 8 февр. – С.2

Тартынский Л. Историк старого Ростова видел во сне ковыль: [к 75-летию ростовского поэта, прозаика, историка и краеведа В. С. Сидорова]/ Л. Тартынский // Вечерний Ростов. – 2011. – 30 сент. – С. 8

Смирнов В. Бог держал его в своей горсти: [о ростовского писателе, краеведе и публицисте Владимире Сергеевиче Сидорове]/В. Смирнов // Вечерний Ростов. – 2014. – 3 марта. – С. 3

Багдыков Г. Любимый город знал глубоко и широко/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. – 2016. – 30 декабря. – С. 4

Попова А. К 80-летию со дня рождения Владимира Сергеевича Сидорова/А. Попова // Донской писатель. – 2016. – № 3-4. – С. 3

Оленев А. Энциклопедист решал загадки истории, а главной тайной стал уход из жизни/А. Оленев //Вечерний Ростов. – 2019. – 17 июля. – С. 2

Багдыков Г. «С некоторой опаской смотрю в будущее»/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. – 2021. – 18 февраля. – С. 5

Анатолий Владимирович Софронов – российский писатель, поэт, драматург и сценарист. Родился 19 января 1911 года в Минске. Детские годы Софронова прошли в казацкой среде – в станице Усть-Медведицкой, затем в Новочеркасске и Ростове-на-Дону.

В 1926 году отец Анатолия был арестован и подвергся репрессиям. Юноше пришлось учиться зарабатывать самостоятельно. Он бросил школу и стал работать – фрезеровщиком и слесарем на заводе «Ростсельмаш». Там же в заводской газете были напечатаны его первые стихотворения. Пять лет Анатолий был секретарем заводской газеты «Сельмашстроевец», которая устраивала литературные вечера. Там Софронов познакомился с Михаилом Шолоховым, который поддержал молодого поэта. Анатолий Владимирович решает поступить на литературный факультет Ростовского педагогического института и развить свое творчество. Одним из поэтов, на которого так хотел походить Софронов, был Маяковский. Вся молодежь тогда искренне восхищалась им.

Первая книга стихотворений Анатолия Софронова вышла в 1934 году под названием «Солнечные дни». В последующие годы Софронов сблизился с Шолоховым – в 1938 году он участвовал в съемках документального фильма о нем, и два писателя крепко подружились. А вскоре Софронов стал победителем Всероссийского конкурса на лучшую песню о пограничниках «Тучи серые, косматые».

Анатолий Софронов – участник Великой Отечественной войны, был тяжело ранен, получил боевые награды. С первых дней войны находился на Западном фронте, работал в армейской газете 19-й армии Конева. С осени 1942 года и до конца войны был специальным корреспондентом газеты «Известия». Даже в военное время Софронов старался находить свободную минутку для стихотворений и песен. Так, песня «Шумел сурово брянский лес» была впервые исполнена в партизанской землянке в Суземском районе Брянщины. Эта песня сегодня является гимном Брянской области.

К тому времени Софронов уже написал несколько пьес. На Южном фронте он встретился с драматургом Александром Корнейчуком, который оценил его пьесы. После войны в творчестве Софронова наступает расцвет. В поэзии он стад певцом своего любимого Дона – так много песен посвятил он великой реке. Стали известны и сборники его стихотворений: «Мы продолжаем песню», «Над Доном-рекой», «Сторона донская», «Конногвардейцы», «Казачья слава», «Ковыли», «Степные солдаты», «Казачья весна», «Стихи военных лет». Интересен и ряд поэм Софронова: «Нагайка», «Бочонок», «Батожок», «Миус», «Хмель-хмелек», «Золотой берег». Анатолий Владимирович – автор либретто для оперетт «Соловьиный сад», «Искатели сокровищ», «Девушка из Барселоны».

Песенное наследие Софронова невероятно обширно: он сотрудничал с композитором С. Заславским, С. Кацем, Ю. Милютиным, М. Блантером, певцом В. Козиным. Песни на стихи Софронова исполняли В. Бунчиков, В. Нечаев, В. Козин, Н. Рубан, В. Трошин, О. Воронец, М. Кристалинская, И. Кобзон, Н. Брегвадзе, М. Кодряну и др.

Его первая пьеса – «В одном городе» получила Сталинскую премию второй степени. Она шла в театре им. Моссовета. Другая пьеса – «Московский характер», поставленная в Малом театре, принесла Софронову Сталинскую премию первой степени. Очень популярными были пьесы «Миллион за улыбку», «Стряпуха» и ее продолжения – «Стряпуха замужем», «Павлина», «Стряпуха-бабушка». По пьесе был снят одноименный фильм.

Более 30 лет своей жизни Анатолий Владимирович посвятил журналу «Огонек». Он был главным редактором журнала, и ему удалось на его базе создать круг советских «щолоховедов». Книга «Слово о Шолохове» вышла к 50-летию писателя. Это сборник статей зарубежных и отечественных писателей, общественных деятелей о лауреате Нобелевской премии Михаиле Шолохове. Книга включает статьи более сотни авторов. Анатолий Софронов выступил редактором этого издания. Затем в 1975 году вышла книга «Шолоховское». В ней рассказывается о встречах с М. А. Шолоховым и о творческом влиянии шолоховского таланта на развитие советской литературы.

С 1958 года Софронов стал много путешествовать – он приступил к работе в должности заместителя председателя Советского комитета солидарности со странами Азии и Африки. Во время путешествий написал множество очерков и сценариев.

Одним из последних произведений Софронова стал роман в стихах «В глубь времени». В центре повествования – судьба главного героя Алексея Платова, который от своего имени рассказывает обо всем, что ему довелось пережить – от 1930-х годов до начала 1980-х годов XX века.

Анатолий Владимирович скончался в Москве 9 сентября 1990 года, похоронен на Троекуровском кладбище. Ему было 79 лет. За свою деятельность получил множество наград: Лауреат Государственных премий СССР, Герой Социалистического Труда, награжден орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции.

Источники:

«...Я никогда не откажусь от прав считать себя пожизненно рабочим»: [о первостроителе Ростсельмаша, советском поэте, прозаике, публицисте Анатолии Софронове] // Ростсельмаш: агротехника профессионалов. – 2009. – 6 июля. – С. 4

Закруткин В. А. Путь-дорога поэта. Было это давно, а мне запомнилось...: [из воспоминаний о жизни и творчестве поэта и драматурга А. В. Софронова, юношеские годы которого прошли в Ростове-на-Дону] / В. А. Закруткин // Культура Дона. – 2010. – № 12 (дек.). – С. 1, 3

Перминова Н. Чья скамеечка кленовая?: [к 100-летию со дня рождения писателя, поэта, драматурга А. В. Софронова, который долгое время жил и работал в Ростове-на-Дону] /Н. Перминова // Вечерний – 2011. – 12 янв. – С. 2

Оленев А. Автору гимна Ростова - мемориальная доска. Но почему этот красивейший дом в центре города перестал быть объектом культурного наследия?: [об открытии памятного знака на фасаде дома № 89 по улице Большой Садовой в честь советского писателя, поэта и драматурга Анатолия Софронова, работавшего в донской столице] / А. Оленев // Вечерний Ростов.– . 2012. – 27 июля. – С. 1

Тихомирова В. Время и память: [о поэте А. В. Софронове, который до войны работал в ростовской газете «Молот»] /В. Тихомирова // Молот. – 2012. – 27 апр. – С. 7

Багдыков Г. Песня «Ростов-город, Ростов-Дон» официальный гимн южной столицы /Г. Бвгдыков // Вечерний Ростов. – 2016. – 29 августа. – С. 2

Сергей Митрофанович Стародубцев родился в послевоенном Ростове 18 октября 1946 года. Маленького Сережу в семье очень любили. Он рано научился читать. Уже в 5 лет сам прочел книгу «Янки при дворе короля Артура» Марка Твена. Кстати, эту любовь к литературе он пронес через всю свою жизнь.

Стародубцев учился в ростовской школе №11. С 9 лет он принимал активное участие в общественной и культурной жизни школы. Стал участником самодеятельного коллектива при Дворце пионеров. Играл Вини Пуха в одноименном спектакле. Как говорят, имел большой успех. При этом Сережа Стародубцев отлично учился.

Еще школьником, был принят на радиостудию помощником музыкального редактора. Дело в том, что у Сережи был отличный слух, он прекрасно играл на скрипке, был музыкальным мальчиком. На радио Сережа Стародубцев работал и как диктор. Читал свои стихи и рассказы. Читал замечательно. Его любили радиослушатели.

После окончания школы в 1964 году Стародубцев поступил на заочное отделение журналистики РГУ. При этом он работал фотографом, монтером связи и даже руководителем любительской киностудии Ростовского Дворца пионеров.

В 1966 году Стародубцев стал работать в Ростовском комитете по телевидению и радиовещанию корреспондентом, а затем звукорежиссером.

После службы в армии Стародубцев пришел работать на Ростовскую студию кинохроники старшим администратором и музыкальным редактором.

От киностудии он как талантливый кинематографист в 1974 году был направлен учиться во ВГИК на высшие режиссерские курсы.

Дебютом в кино Стародубцева стал фильм «Бригадир ГРОЗ». Эту дипломную работу оценили на «отлично». Во ВГИКЕ эта работа до сих пор является учебным пособием.

Стародубцев любил документальное кино. И искренне хотел его развития на Дону.

Сергей Митрофанович Стародубцев за свою жизнь снял немало прекрасных фильмов. Многие фильмы он снимал в соавторстве со сценаристом М. Коломенским и оператором Ю. Щербаковым. Это был дружный коллектив единомышленников. Близкий товарищ Стародубцева Сергей Окунев говорил о своем друге: «Ему было трудно вписаться в «нетворческую» атмосферу 90-х, когда потребность в получении прибыли подмяла под себя потребность творить искусство. Он был, безусловно, романтиком. Скрывал свой романтизм за незлой иронией. Он обладал неисчерпаемой эрудицией, нереальной начитанностью и компьютерной памятью».

Но в 90-е годы минувшего столетия у Стародубцева не было большой и серьезной творческой работы. Он был вынужден уехать в Москву. Но и там он не смог полностью реализоваться.

Он ушел из жизни в самом рассвете творческих сил. Трагически погиб 29 января 1993 года.

О жизненном пути Сергей Митрофановича Стародубцева можно сказать словами Антона Павловича Чехова: «У меня, быть может, есть много строк, которые бы я охотно выкинул за негодностью или ненадобностью, но нет ни одной, которой я бы стыдился».

Источники:

Джулай Л. О киножурнале – с любовью: [о журналах Ростовской студии кинохроники – «По Дону и Кубани»,»Земля родная» и «Время и люди» и их создателях] /Л. Джулай // «Над фильмом работали...». – Ростов-на-Дону, 1988. – С. 68-78

Фрейдлин Л. «Все очень просто. Или не просто?»: [о режиссере С. Стародубцеве и его фильмах «Крепость», «Одна жизнь», «Бригадир ГРОЗ», «Контакт», «Ступени» и «Пейзаж», снятых на Ростовской студии кинохроники]/Л. Фрейдлин // «Над фильмом работали...». – Ростов-на-Дону, 1988. – С. 93-98

Розенблит Р. А. Звезды сгорают внезапно /Р. А. Розенблит // Радуга черно-белого кино: книга воспоминаний и памяти. – Ростов-на-Дону, 2006. – С. 89-98

Новикова С. М. «... Не завершайте этот мир!»: [о С. Стародубцеве, ростовском кинорежиссере] /С. М. Новикова // Донской временник. Год 2006-й. – Ростов-на-Дону, 2005. - С. 126-130

Ростовское региональное отделение Союза кинематографистов России // Культура Дона: Литературно-художественный и искусствоведческий альманах. – Ростов-на-Дону. – 2013. – С. 22-39

Розенблит, Р. Радуга черно-белого кино: [воспоминания о некоторых сотрудниках Ростовской киностудии (отрывки из книги» Радуга черно-белого кино»)]/ Роман Розенблит // Ваш капитал Юг. – 2007. – № 1-2 .– С. 52-55

Александр Михайлович Суичмезов – это еще одно звонкое имя в донской литературе.

Саша родился на Дону 16 августа 1911 года. Детство и юность прошли в станицах на берегах Донца. Работать начал очень рано, с пятнадцати лет. Освоил строительные работы, работы в организациях и учреждениях. Но тяга к знаниям, к образованию была всегда. Одновременно Александр учился на курсах по подготовке в вуз и позже окончил педагогический институт.

Печататься начал очень рано. Первая работа увидела свет, когда Александру Михайловичу было всего тринадцать лет. С того времени он стал активно сотрудничать в органах печати. Известно, что, будучи пионером, он писал пьесы для детского драмкружка. Позже очень много печатал в журналах и газетах очерки, выступал на литературных вечерах.

Когда были созданы районные газеты, он уехал в самую глубинку – Верхнедонской район, где стал работать в редакции. В 1931 году Александр Михайлович работал разъездным корреспондентом, и его работы печатались под псевдонимом Александра Донецкого.

До Великой Отечественной войны Суичмезов работал в газетах Ростовской области и Краснодарского края. С большим увлечением изучал историю родного края.

В 1940 году Александр Михайлович отправляется на работу в Ростовское книжное издательство. Под его редакцией было издано много книг, знакомящих читателей с Доном.

Великая Отечественная война – новый и ответственный этап в жизни, творчестве Александра. В это время он офицер, политработник в Советской Армии. Активное участие принимал в издании плакатов, агитокон, альбомов, посвященных героической защите Родины от гитлеровцев.

После демобилизации Суичмезов работал в редакции газеты «Известия», а с 1947 года редактором областной газеты «Молот». Работу в газете, Александр Михайлович совмещал с литературой. В это время он много пишет пьес о людях труда в городе и на селе, о революционной борьбе.

В 1971 году Суичмезов из газеты «Молот» перешел на творческую работу, а с апреля 1975 года он – главный редактор журнала «Дон».

За свою плодотворную и многолетнюю работу, Александр Михайлович награжден орденами Ленина, двумя орденами «Знак Почета» и медалями.

Александр Михайлович Суичмезов внес большой вклад в донскую литературу и журналистику.

Книга «Родная Донщина» – это очерк о Ростовской области, ее городах, районах, станицах. Конечно, она вызывает интерес тех, кто интересуется прошлым нашего края.

Александр Михайлович – автор множества воспоминаний о встречах с известными людьми. Его книга «В краю лазоревых степей» о Михаиле Александровиче Шолохове. Автор очень тепло рассказывает об этом человеке, делится своими впечатлениями.

В 1964 году вышла в свет замечательная книга Суичмезова «Здравствуй, Дон». В ней расширены сведения об истории и жизни городов, станиц, сел. Ярко и широко рассказано о природе, дана характеристика промышленности, сельского хозяйства и культуры области. Сочетается рассказ личными впечатлениями об истории и современной жизни.

Книга «Дали донские» продолжает тему краеведческих очерков.

Тема участия донского казачества в гражданской войне ярко отразилась в книге «Повесть о степных орлах». Это документальная повесть о Ф. Подтелкове и М. Кривошлыкове.

Александр Михайлович активно сотрудничал с ростовским театром имени М. Горького. Благодаря ему ростовские спектакли сначала услышала, а потом увидела вся страна! Появилась новая направленность, получившая название «Донская волна». Театр поставил три пьесы: «Диссертация», «Свежий ветер» и «Пусть цветут тюльпаны».

Книги Александра Михайловича Суичмезова будут актуальны всегда, потому что в них наша жизнь, история и судьба.

Александр Михайлович  был делегатом XXII съезда партии. Неоднократно избирался членом бюро обкома КПСС, депутатом областного Совета народных депутатов. Долгие годы возглавлял областную журналистскую организацию.

А. М. Суичмезов награжден орденами Ленина, Трудового Красного Знамени, Дружбы народов, двумя орденами «Знак Почета», медалями. Как участник ВДНХ награжден Большой и Малой золотыми и Большой серебряной медалями. Ему присвоено звание заслуженного работника культуры РСФСР.

Жил и умер в Ростове-на-Дону 24 января 1986 года.

Источники:

Котовсков, В. Я. Очарованный на всю жизнь: [о донском писателе и журналисте А. М. Суичмезове] / Вл. Котовсков // Наши земляки: литературные заметки о писателях-земляках. - Ростов-на-Дону : Ростиздат, 2008. – С. 245-252.

Тихомиpова В. Уpоки нpавственности: [к 85-летию со дня pождения дон. писателя А. М. Суичмезова]/В. Тихомирова // Молот. – 1996. – 16 авг. – С. 3

Александр Суичмезов: редактор и человек: [к 100-летнему юбилею донского писателя (родился в станице Усть-Белокалитвинской Области войска Донского] // Молот. – 2011. – 16 авг. – С. 3

Егоров Н. Благодарно и навсегда: [из воспоминаний о донском писателе А. М. Суичмезове]/ Н. Егоров// Молот. – 2011. – 16 авг. – С. 3

Перминова Н. Свежий ветер донской волны: [о сотрудничестве донского писателя А. М. Суичмезова с Ростовским академическим театром драмы имени М. Горького]/Н. Перминова // Молот. – 2011. – 16 авг. – С. 3

Суханова Наталья Алексеевна родилась 10 июня 1931 года в городе Томске.

В 1939 году семья переехала в Железноводск на Северном Кавказе. Интерес к творчеству зародился с книги, которую она нашла в доме, куда переехала их семья. В ней не было ни начала, ни конца. Девочка прочитала о железном человеке, который разгрызал орехи. Тогда она не знала, что это сказка «Щелкунчик». Ей не хотелось разлучаться с персонажами, и она придумала продолжение. В детстве она много читала и, не дочитав книжку, сочиняла так, чтобы было интересно. Н. Суханова говорила, что она была писательницей еще с детства. Первое стихотворение она послала в газету «Пионерская правда». Рецензия ее огорчила, но писать она не перестала.

Окончив в 1952 году Московский юридический институт, Наталья Алексеевна работала в поселке Удомля Калининской области нотариусом, потом секретарем райкома комсомола. В последующие годы работала экскурсоводом и лектором в Пятигорске, журналистом в городе Тырныаузе, техническим секретарем в Таганрогском радиотехническом институте.

С 1969 года жила в Ростове-на-Дону.

Первые произведения Н. Сухановой рассказы «Иванькинская певица» и «Альфа Центавра» («Эстафета») появились в 1961 году в журнале «Молодая гвардия». Московская критика положительно отозвалась о них. Заметил молодую писательницу и большой мастер художественного слова Николай Тихонов. В 1965 году в журнале «Дон» вышла повесть «Соседи», а в 1966-м Ростовское книжное издательство выпустило под этим названием отдельную книгу, в которую, кроме повести, вошли и рассказы.

Герои этой повести и рассказов – врачи, юристы, колхозники, студенты, школьники, домашние хозяйки – обыкновенные люди, наши современники, духовная жизнь которых отличается активностью.

Произведения Натальи Алексеевны печатались в еженедельнике «Литературная Россия», в коллективных сборниках Ростиздата и издательства «Молодая гвардия».

В 1971 году в издательстве «Молодая гвардия» выходит вторая книга писательницы – «Когда становятся короче дни». В эту книгу вошли одноименная повесть, а также рассказы: «Лидия Алексеевна», «И ночь, и день» и другие.

Выходят книги Н. Сухановой в Ростове и в Москве: «Острый серп луны», «Кадриль» , «Под частыми звездами», «Весеннее солнце зимы», «От всякого древа». В повестях и рассказах, составивших эти книги, писательницу увлекают не столько сюжетные завязки и ходы, сколько исследование душевных движений, мотивов поступков, взаимоотношения людей, стремление их к нравственному идеалу – то, что относится к внутреннему миру человека. Часто она рисует детей и подростков, людей, не определивших своего места в мире, – это дает ей возможность показать процесс становления личности.

Читателю известны также фантастические произведения писательницы: повести «Ошибка размером в столетие» и «Учитесь видеть сны» , герои которых решают сложные нравственные проблемы, находясь в исключительных обстоятельствах.

В последние годы писательницей созданы несколько книг для детей: «В пещерах Мурозавра» , «Многоэтажная планета» , «Сказка о Юппи» . В фантастических сюжетах и образах этих книг выражено детское поэтическое восприятие мира.

По мотивам повести Н. А. Сухановой «Кадриль» в 1978 году на киностудии «Беларусьфильм» был снят художественный фильм «Прошлогодняя кадриль». В 1981 году по той же повести снят короткометражный кинофильм «Кадриль».

В 1967 году Н. А. Суханова была принята в Союз писателей СССР как прозаик. С 1991 года состояла в Союзе российских писателей.

В 2009 году Наталья Суханова стала обладательницей Чеховской премии в номинации «За достижения в области литературы» за роман-дилогию «По имени Ксения».

Как представитель творческой интеллигенции, писательница, будучи в возрасте, не оставалась в стороне от людей. Она часто встречалась со своими коллегами и с читателями, в том числе и со школьниками. Она всегда видела главное предназначение литературы в том, чтобы в тысячный раз напоминать человеку, что он – человек. В последние годы, как только чувствовала себя получше, сразу писала. Родственники и друзья советовали беречь себя, а она отвечала, что не может жить без этого дела. Жизненный путь Натальи Алексеевны закончился в 2016 году 10 июня в Ростове-на-Дону отмечали ее 85-летие, а 13 июня она умерла.

Источники

Суханова Н. А. Кто мы? Откуда мы? Писательница Наталья Суханова: "Я верю не в Бога, в божетсвенность – очень большую сложность и величие мира": [интервью с писательницей]/Н. А. Суханова // Наше время. – 2010. – 2 апр. – С. 5

Сокольский Э. Наталья Суханова: жизнь души: [об обладательнице Чеховской премии, ростовской писательнице Н. Сухановой]/Э. Сокольский // Донской писатель. – 2010. – № 1. – С. 5

Оленев А. Литературная муза годам неподвластна: [о ростовской писательнице Наталье Сухановой]/А. Оленев // Вечерний Ростов. – 2011. – 10 июня. – С. 2

Багдыков Г. Имя хоть и слышали, но книги читали немногие/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. – 2016. – 29 июня. – С. 3

Людмила Ивановна Фокина родилась 2 августа 1931 года на хуторе Задонский (ныне – Азовский район Ростовской области). Окончила школу фабрично-заводского ученичества, после чего работала на Ростовской государственной обувной фабрике имени А. И. Микояна.

За годы работы на фабрике освоила ряд смежных специальностей, в том числе фрезеровщицы обуви. Выполняла две и более нормы за смену. Не только сама отлично работала, но и щедро делилась опытом, высоким профессиональным мастерством с товарищами. Инициатор соревнования «Пятилетку в три года!», один из лидеров трудовой ударной вахты в честь 60-летия образования СССР. Учредитель приза для победителей социалистического соревнования среди работников легкой промышленности.

Указом Президиума Верховного Совета СССР от 5 апреля 1971 года за «выдающиеся успехи в досрочном выполнении заданий пятилетнего плана и большой творческий вклад в развитие производства тканей, трикотажа, обуви, швейных изделий и другой продукции легкой промышленности» Людмила Фокина была удостоена высокого звания Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и медали «Серп и Молот».

Была также награждена орденом Трудового Красного Знамени и рядом медалей.

Активно занималась общественной деятельностью, избиралась членом Ростовского горкома и облсовета, делегатом XXII и XXIV съездов КПСС, депутатом Верховного Совета СССР 10-го созыва. В 1986 году Фокина вышла на пенсию.

Умерла 30 ноября 2006 года, похоронена на Северном кладбище Ростова-на-Дону.

Источники:

Хансиварова И. Герой труда: [О Л. И. Фокиной, фрезеровщице Рост. обувной фабрики] / И. Хансиварова // Наше время. - 2003. - 26 дек. - С. 1

Григорий Христофорович (Крикор Хачадурович) Чалхушьян родился 1 июля 1861 года в Нахичевани-на-Дону в небогатой дворянской семье.

Грамоте юный Крикор учился у местного дьячка. Нахичеванский благотворительный фонд выделил определенную сумму на его обучение в Москве. Он, как и многие армяне, учился в московском Лазаревском институте. Его он окончил в 1881 году с серебряной медалью, став юристом. В том же году, а ему было всего 20 лет  выходит его первая книге «Идеалы французской адвокатуры». Он посвящает ее известному юристу России В.Д. Спасовичу.

Будучи разносторонне образованным человеком, Чалхушьян проявил себя в разных сферах творческой деятельности. Один только диапазон тем его книг говорит о широчайшей эрудиции их автора и раннем таланте исследователя. Среди них: «Опыт теории любви», «Армянская поэзия в лице Рафаэля Патканяна». Он пишет литературно-критические статьи, рецензии на театральные спектакли.

Григорий Христофорович был истинным просветителем, занимаясь вопросами культуры, истории и проблемами образования, состоял попечителем духовной семинарии.

Особый интерес представляет книга Г.Х. Чалхушьяна «История города Ростова-на-Дону» Она выиграла первую премию на конкурсе, проведенном городскими властями в 1886 году.

Важное место в его общественной работе и публицистическом творчестве занимал армянский вопрос. Еще в 1905 году в Ростове выходит его книга «Армянский вопрос и армянские погромы в России».

Г.Х. Чалхушьян занимался организацией сбора денежных средств, другой материальной помощи, в первую очередь - одежды, обуви, белья... Армянское благотворительное общество, которое не так давно выделяло деньги на учебу Чалхушьяна, теперь по его просьбе ассигновало значительные средства Армянскому комитету.

Ростовские газеты публиковали фамилии жертвователей, среди которых были и самые богатые и не очень состоятельные люди. Только за один день «кружечного сбора» 31 декабря 1914 года было собрано 15 тысяч рублей, деньги по тем временам очень значительные. Армянский комитет выражал искреннюю благодарность тем, кто в эти тяжелые для армян времена оказывал помощь страждущим.

15 января 1915 года католикос всех армян Кеворк V, побывавший в Нахичевани в нюне 1912 года, прислал благодарность за полученные от Армянского нахичеванского комитета 20 тысяч рублей в фонд помощи армян-беженцев.

Григорий Христофорович Чалхушьян обращается за помощью к городскому голове Москвы, своему другу М. В. Челнокову. Чалхушьян специально акцентирует внимание своего адресата на том, что это не только помощь армянам, - это поддержание веры в русский народ. И Москва откликнулась, на помощь беженцам пришли 100 тысяч рублей. Получение этих денег - прямая заслуга Григория Христофоровича.

В годы Гражданской войны Г.Х. Чалхушьян продолжает занимать активную общественную позицию. Война поставила много новых проблем. Его публикации в газете «Приазовский край» остры, посвящены самым актуальным событиям. В статье «Бакинская трагедия» он с болью пишет о резне армян, произошедшей в Азербайджане, и старается привлечь внимание россиян к этим жутким событиям.

Григорий Христофорович был женат на Софье Андреевне Титровой, дочери ростовского купца. Она родила пятерых сыновей и трех дочерей. Старший - Рубен - в 1915 году служил генерал- губернатором в городе Карсе, отбитом у турок в годы Первой мировой войны, младший - Хачатур тоже воевал в Армении. Был скрипачом, но в одном из сражений с турками в 1915 году потерял слух. Серафим был экономистом, Лион и Степан - юристами. Все четверо сыновей, кроме Хачатура, были арестованы во время массовых репрессий в 1937 году. Поводы для арестов были самыми разными. Так, Лион собирал коллекцию живописных полотен, купил одну картину у японца. Его обвинили в том, что он является японским шпионом. Лион и Степан были расстреляны. Рубен и Серафим сосланы - строили Беломоро-Балтийский канал и тоже погибли.

Сам Григорий Христофорович ненамного пережил трагический уход из жизни своих сыновей. Он умер от разрыва сердца прямо на улице - 1 марта 1939 года.

Источники:

Смирнов В. В. Григорий Чалхушьян: "пестрая птица": [об известном общественном деятеле, юристе и краеведе, авторе "Истории города Ростова-на-Дону", уроженце Нахичевани-на-Дону (ныне Пролетарский район города Ростова-на-Дону]/В. В. Смирнов // Нахичевань-на-Дону. Этюды старой истории: время и люди. - Ростов-на-Дону, 2010. - С. 143-153

Багдыков, Г. М. Забытое имя Григория Чалхушьяна: [о видном общественном деятеле, юристе, литераторе, журналисте-просветителе Нахичевани-на-Дону]/ Г. М. Багдыков. – Ростов - на-Дону,2012 - С.34-35.

Багдыков Г. М. Григорий Чалхушьян/Г. М. Багдыков // Нахичеванские портреты Георгия Багдыкова: сборник рассказов. - Ростов-на-Дону, 2016. - С. 45-46

Багдыков Г. М. «История города Ростова-на-Дону Григория Чалхушьяна»/М. Багдыков // Нахичеванские портреты Георгия Багдыкова: сборник рассказов. - Ростов-на-Дону, 2016. - С. 161-164

Багдыков Г. На заброшенном погосте армянский просветитель: [о видном общественном деятеле города Нахичевань-на-Дону, юристе, писателе Григории Хачатуровиче Чалхушьян]/Г. Багдыков // Вечерний Ростов. - 2011. - 24 июня. - С. 4

Шалашов Сергей Михайлович родился 25 октября  1916 года в городе Ростове-на-Дону в семье рабочего.

До призыва в армию работал на консервном заводе.

В 1936-1938 годах проходил срочную службу в Красной Армии. В 1939 году был вновь призван в армию. Участвовал в советско-финляндской войне 1939-1940 годов. Как выпускник аэроклуба прошел стажировку и был допущен к полетам на самолете По-2. Совершил несколько боевых вылетов на Карельском перешейке. В январе 1940 года был сбит зенитной артиллерией, совершил вынужденную посадку. Уже на земле, в перестрелке с финнами был тяжело ранен. После госпиталя был демобилизован, ранение закрыло дорогу в небо.

В боевые действия Великой Отечественной войны вступил с первых дней.

В июне 1941 года был вновь призван в Красную Армию и направлен рядовым стрелком в 87-й отдельный батальон НКВД. В составе батальона нес охранную службу в Ленинграде на важных промышленных объектах, мостах. Только летом 1943 года добился перевода в строевую часть на фронт.

Впервые отличился в ходе Псковско-Островской операции. Стрелок 31-й отдельной штрафной роты (291-я стрелковая дивизия, 67-я армия, 3-й Прибалтийский фронт) Шалашов с 22 по 26 июля 1944 г. в ходе наступательной операции показал высокие образцы смелости и мужества.

Летом 1944 года советские войска провели Псковско-Островскую операцию. В ходе ее была разгромлена вражеская группировка войск и освобождены древние русские города - Псков и Остров. В этих боях отличился красноармеец Сергей Шалашов.

Приказом командира 291-й стрелковой дивизии от 30 июля 1944 года за смелость и отвагу, проявленные при захвате плацдарма на западном берегу реки Великая красноармеец Шалашов Сергей Михайлович награжден орденом Славы 3-й степени.

В ходе дальнейшего наступления Сергей Михайлович участвовал в боях за город Тарту, который был освобожден 25 августа. В боях за этот город получил ранение, после излечения вернулся в свою часть.

 В январе 1945 года сержант Шалашов в составе той же дивизии воевал на 1-м Украинском фронте. Он уже занимал должность помощника командира взвода 313-й отдельной разведывательной роты и часто возглавлял разведгруппы.

В феврале 1945 года действуя в составе разведывательной группы западнее города Бейтен ныне город Бытом ( Польша) ликвидировал вражескую огневую точку, пленил 2 солдат и захватил автомашину с ценным грузом.

Приказом от 18 февраля 1945 года сержант Шалашов Сергей Михайлович награжден орденом Славы 2-й степени.

Накануне наступления на город Бейтен во главе разведгруппы с радистами скрытно проник в город и оборудовали наблюдательный пункт недалеко от станции. Разведчики несколько суток передавали разведданные в штаб дивизии. Сведения, полученные разведчиками, существенно помогли  при освобождении города. За это разведывательный рейд все участники был награждены орденами Красной Звезды.

Всего за время службы в разведке сержант Шалашов на личном счету имел одиннадцать «языков» и несколько десятков уничтоженных гитлеровцев. Последний разведпоиск разведчик Шалашов провел в ночь на 7 мая 1945 года, когда дивизия, в которой он воевал, шла на помощь восставшей Праге. В ночной схватке получил легкое ранение четвертое за войну, но продолжал руководить группой разведчиков, пока она полностью не выполнила боевой задачи.

18 мая 1945 года командир дивизии представил помощника командира взвода разведроты сержанта Шалашова Сергея Михайловича к награждению орденом Славы I степени.

24 июня 1945 года сержант Шалашов в составе сводного полка 1-го Украинского фронта прошел по Красной площади в Москве на Параде Победы.

Указом Президиума Верховного Совета СССР от 27 июня 1945 года за образцовое выполнение заданий командования в боях с немецко-фашистскими захватчиками сержант Шалашов Сергей Михайлович награжден орденом Славы 1-й степени. Стал полным кавалером ордена Славы.

В 1945 году был демобилизован. Вернулся в родной город. Работал мастером на Ростовской макаронной фабрике.

 Скончался 19 декабря 1986 года.

Источники:

Евдокимов Ю. Подвиги разведчика: [о С. М. Шалашове, уроженце Ростова-на-Дону, участнике Великой Отечественной войны, полном кавалере ордена Славы] /Ю. Евдокимов // Слава тебе, солдат! –  Ростов­­-на-Дону, 1967. –  С. 75-79

Калинин И. А. «Всяк знай свой маневр!»/И. А. Калинин // Кавалеры ордена Славы. –  Ленинград, 1971. –  С. 108-119

Мамаев Г. Память: [Кавалеры ордена Славы трех степеней, проживающих в Ростове-на-Дону и умершие после Великой Отечественной войны - краткие биографические справки] /Г. Мамаев  // Дорогие наши Герои. –  Ростов-на-Дону, 1995. –  С. 362-363

Калинин И. Участник парада Победы/И. Калинин // Полные кавалеры Ордена Славы. –  Ростов-на-Дону, 2014. –  С. 165-166

Щербанов В. К. Глава 6. Орден солдатской славы/В. К. Щербанов // Ратная слава Дона: [документальное исследование]. –  Ростов-на-Дону, 2018. –  С. 86-110

Горохова Н. И. Книга памяти /Н. И. Горохова // Неделя Дона: еженедельник Ростова и Ростовской области. –   2015.  – 26 марта. –  С. 6